Vince Gilligan nannte KI eine 'Plagiatsmaschine'. Er lag damit nicht falsch.
Im November letzten Jahres traf der Schöpfer von Breaking Bad und Better Call Saul mit Variety zusammen und sagte etwas, das mir seitdem im Kopf bleibt. Vince Gilligan zögerte nicht. Er gab keine schwammigen Aussagen von sich. Er sagte es einfach laut: 'KI ist die weltweit teuerste und energieintensivste Plagiatsmaschine.'
Das vollständige Zitat (und warum es wichtig ist)
In jenem Variety-Interview, das mit der Premiere seiner Apple TV+ Serie Pluribus verbunden war, ging Gilligan noch einen Schritt weiter: 'Ich hasse KI. Ich glaube, es besteht eine sehr hohe Wahrscheinlichkeit, dass das alles nur eine Menge Unsinn ist.' Er beschrieb KI-Befürworter als 'eine Menge Centibillionäre, deren größtes Lebensziel es ist, der weltweit erste Billionär zu werden', die das verkaufen, was er als 'eine Tüte Dampf' bezeichnete.
Dann tat er etwas, das über Worte hinausging. Die Endcredits von Pluribus enthalten eine einfache Zeile: 'Diese Show wurde von Menschen gemacht.'
Was sich seit November verändert hat
Seit Gilligan diese Worte gesagt hat, sind sechs Monate vergangen. In dieser Zeit ist die Debatte nur lauter geworden. Künstler beobachten, wie ihre Feeds sich mit Bildern füllen, die aus ihrer eigenen Arbeit, ihrer eigenen Karriere, ihren Jahren gezielter Praxis gelernt haben. Jedes 'Stil', den eine KI imitiert, entspricht den kumulierten Entscheidungen einer anderen Person. Das Werk einer anderen Person. Die Zeit einer anderen Person.
Und wenn die Menschen, die diese Technologie verkaufen, laut Gilligan bereits Centibillionäre sind, die Trillionen jagen, lohnt es sich zu fragen: Wer genau profitiert in einer Welt, in der Kunstherstellung billiger, schneller und anonymer wird?
Warum diese Community existiert
Genau aus diesem Grund existiert die Human-Made Art Society. Nicht, um einen Streit neu aufzurollen, der prinzipiell bereits gewonnen wurde (die meisten Menschen wollen echte Künstler unterstützen), sondern um einen Ort zu schaffen, an dem Künstler sich nicht erklären müssen. Wo man nicht verteidigen muss, warum die Arbeit zählt, warum die Zeit zählt, warum die gelebte Erfahrung hinter jedem Werk unersetzlich ist.
Gilligan setzte in die Credits seiner Show einen Disclaimer, weil er wusste, dass sein Publikum darauf Wert legt. Er vertraute darauf, dass es den menschlichen Ursprung der Arbeit, die sie gerade sehen, schätzen würde. Jeden Künstler, der hier etwas postet, tut dies auf seine eigene Weise. Deklariert: Das stammt von mir. Meine Stunden. Meine Entscheidungen. Mein Leben.
Jetzt bist du dran
Mich interessiert: Welche Zeile von einem Regisseur, Künstler oder Schriftsteller hat deine eigene Haltung zu KI in der Kunst kristallisiert? Gab es ein bestimmtes Zitat oder einen Moment, der es für dich klarmachte? Schreib es in die Kommentare. Ich würde gerne hören, was bei dir angekommen ist.
"Müll rein, Müll raus." Ein Freund von mir und ich sagen das ziemlich oft über KI.. Also mit anderen Worten, selbst wenn KI nur als Werkzeug verwendet wird, wenn du ihr nicht die richtigen Fragen oder Prompts gibst, bekommst du wahrscheinlich Müll heraus. Also denke ich, dass die Formulierung wichtig ist 🤔...
Stimmt, Steven! In Bezug darauf, KI/Arty als Werkzeug zu verwenden, um das Marketing zu unterstützen, sagen wir mal "Müll rein, Müll raus." und darüber nachzudenken, als ich begann, meinen Profiltext fein abzustimmen, mit "Arty" zu experimentieren, wurde mir klar, dass es nur deshalb genau war, weil ich viel Material zur Verfügung gestellt hatte....indem ich zuerst meine eigenen Beschreibungen, Bio, Aussagen schreibe und sie hier poste, damit, wenn ich KI als Werkzeug benutze, um mir beim Marketing zu helfen, die Worte authentisch klingen. Selbst dann nehme ich mir die Zeit, Arty....."ja, dieser Teil ist wahr, aber ---dieser Teil ist nicht,...ich versuche dies zu vermitteln...." bis ich es fein abstimme, sodass es dem entspricht, was meinen Worten, Absicht und Persönlichkeit entspricht. Ich weigere mich jedoch, Arty oder irgendeine Form von KI für meine Kunstwerke zu verwenden.