[WETTBEWERB] Offene Kategorie – SCHREIBE DEIN BESTES!

"Als der Mut siegte"

Bunte Tulpen in einer Glasvase – Modernes Acryl-Stillleben

Diese stilisierten Blumen, mit ihren markanten Konturen und glatten Farbflächen, ragen aus einer klaren Vase hervor und zeigen dabei komplexe Wurzelstrukturen im Wasser.

Tropischer Blues. Acryl

Flüstern im Wind.

Es war ein windiger Tag, und ich bemerkte, was ich als Kind immer "die Wunschblume" nannte, und ich machte das Foto.

Großartige Idee ..Autodidaktischer Künstler | Nie zu spät, mit 60+ zu kreieren 🎨
Ich habe meinen ersten Pinsel im Alter von 60 Jahren in die Hand genommen und nie zurückgeschaut! Teile meine Reise durch Acrylfarben, Ölfarben und Aquarelle. Entdecke kreative Inspiration, Tipps für Anfänger beim Malen, und den Beweis, dass es nie zu spät ist, ein neues Hobby zu beginnen. Erkunde mein vielfältiges Kunstportfolio und meine tägliche Malpraxis.

Licht vor dem Regen. Acryl auf Holz.

Müde Seele der Ukraine 💛💙🏵💐💎

Erschöpfte Seele der Ukraine 🇺🇦

‼Mein neues Gemälde 🖼

Aquarell auf Fabriano-Papier

Größe: 24 Zoll × 18 Zoll

#oleksandraguyowart,,#Seele, #Ukrainer, #Vinok

#Müde

Müde Seele der Ukraine ist ein ausdrucksstarkes Aquarellporträt der ukrainisch-kanadischen Künstlerin Oleksandra Guyowa, gemalt auf Fabriano-Aquarellpapier (24 × 18 Zoll). Das Werk fängt einen Moment stiller Introspektion ein: Eine junge Frau, gekrönt von einem lebendigen Kranz aus Frühlingsblumen, berührt sanft ihre Stirn, als höre sie ihren inneren Gedanken zu.

Die Komposition zeigt eine junge Frau, gekrönt von einem lebendigen Kranz aus Blüten, die sanft ihre Stirn berührt, in einem stillen Moment der Nachdenklichkeit.

Der Blumenkron erinnert an den traditionellen ukrainischen Vinok, ein Symbol für Jugend, Schönheit und Verbundenheit mit der Natur. Durch leuchtende Farbschichten und fließende Pinselstriche schafft die Künstlerin eine Atmosphäre, in der die Figur fast in Blüten und Licht zu verschmelzen scheint. Die Palette – reiche Purpeltöne, warme Korallen, frisches Grün und goldene Highlights – deutet auf Erneuerung, Weiblichkeit und das emotionale Erwachen, das mit dem Frühling verbunden ist.

In der ukrainischen Kultursymbolik verwurzelt, aber universell in emotionaler Resonanz, reflektiert das Werk das innere Leben der modernen Weiblichkeit – wo Stärke und Verletzlichkeit koexistieren. Der Vinok wird zu Schmuck und Gewicht zugleich, ein poetisches Symbol von Identität, Erinnerung und stiller Ausdauer.

stille Ausdauer.

Ich sitze hier und denke darüber nach, sie auf meine linke Schulter zu setzen. Sie würde sich hervorragend als Tattoo eignen

In einer Welt unendlicher KI-Inhalte glaube ich, dass von Menschen gemachte Kunst etwas Wertvolles ist und geschützt werden muss @arthelper.com

Essenz von Sydney

Dieses lebendige digitale Kunstwerk präsentiert eine dynamische Interpretation von Sydneys maritimem Geist und mischt abstrakte Formen mit einer reichen Farbpalette. Die texturierten Schichten wecken die Bewegung von Wasser und Segeln und laden die Betrachter ein, das Zusammenspiel von Licht und Schatten zu erkunden. Jedes Detail des Pinselstrichs spiegelt die multikulturellen Einflüsse des Künstlers wider und vereint Elemente der ungarischen und australischen Kultur zu einer kohärenten visuellen Erzählung.

Sams künstlerische Reise, die in einer vielfältigen Erziehung verwurzelt ist, kommt in diesem Werk zum Ausdruck und zielt darauf ab, Neugier zu wecken und ein Gefühl von Ruhe zu inspirieren. Das Kunstwerk verkörpert eine einzigartige Verbindung zu seiner Umgebung und macht es zu einer fesselnden Bereicherung für jeden Raum, einladend zur Kontemplation und Wertschätzung. Geschützt @arthelper.com

Mein Versuch

Insel des Lebens, ein autonomer Raum, in dem die Elemente im Gleichgewicht zusammenleben, und dazu einlädt, über Unabhängigkeit, Verbindung und die Stille des Raums nachzudenken.

Das Alte und das Neue und alles dazwischen - San Francisco

Gletscher-Nationalpark

Wie glücklich kann ich sein, dieses Leben zu führen. Dieser Cowboy treibt die Herde vom hohen Sommerweide nach Hause.

Grüne Reflexionen.

Verrückte Gedankenlandschaft. Markerstifte und Buntstifte.

Russisches Roulette

Öl auf Holztafel 45×50 cm

''Leben im Wald'', Tusche / Aquarell auf Papier, 50 × 40 cm

Stille Verbindung

Calla Lilies Trail, Öl auf Leinwand.

Das hier ist eines der Werke, auf die ich am stolzesten bin. Es hat mehrere Monate gedauert, es fertigzustellen. Es war ein Auftrag für zwei meiner Freunde, und erzählt die Geschichte ihres Lebens und ihrer Liebe. Es ist eine Illustration von ihnen in ihrer Wohnung, wie sie ihren Lieblingsfilm schauen, ihr Lieblingsgericht essen (Ramen mit Pops von McDonald's), mit ihren Kunstwerken an den Wänden und ihren Haustieren, die mit ihnen abhängen. Sogar Jack Astor's im Fenster hat eine Bedeutung: Dort hatten sie ihr erstes Date. Es ist eine schöne Geschichte für ein schönes Paar. Die Details geben dir jedes Mal etwas Neues zu entdecken, wenn du es anschaust. Ich hoffe, ihr liebt es genauso sehr, wie es meine Freunde tun.❤

Einsamer Wächter mit Vogel – Ich halte dies für ein Signaturstück. Es wurde im Thatcher NYS Park außerhalb von Albany, NY aufgenommen. Dies ist ein Lieblingsort, zu dem ich gern komme, wenn ich meditieren und mich geerdet fühlen muss. Es ist ein Ort der Stille und Abgeschiedenheit. Dass der Habicht vorbeizog, war ein zusätzlicher Bonus. Ich habe 'meinen Baum' das ganze Jahr über dokumentiert, um seine verschiedenen saisonalen Übergangsphasen festzuhalten. Es wurde Anfang Mai dieses Jahres aufgenommen, und es begann gerade zu knospen.

Nimm den langen Weg nach Hause

Hier: Congo, die Inga-Fälle

Mixed Media auf Polyesterfolie 80 × 60 cm

M.

Bot wartet...

Meine neue Hut-Serie Nr. 59

Die Space Bar ist der Ort, an dem alle Außerirdischen sich entspannen und gemütlich abhängen.

Ich habe das vor ein paar Wochenenden gemalt. Es gab eine Autoshow, und direkt vor meinem Studio stand ein Hippie-Van in einem alten Schulbus. Das hat dieses Stück inspiriert. Im Van lag eine Granny-Square-Decke und eine Regenbogen-Pom-Pom-Borte, die einige der Elemente des Gemäldes inspirierten. Und eines der besten Lieder aller Zeiten, Purple Rain, kam auf, während ich malte, also kannst du erraten, in welchem Bereich das ist.

Das ist völlig anders als mein üblicher Malstil, aber es hat mir wirklich Spaß gemacht, und ich poste es einfach, um zu sehen, was passiert.

Fluidkunst florale Überraschung.

Ich wünschte, ich könnte fliegen, Mama.

Lass uns antreten

Andeutungen von Freude

Diese Collage besteht aus Papierschnipseln – meist nur Schnipsel aus recycelten Magazinen. Der Titel stammt aus dem Gedicht „When I Am Among the Trees“ von Mary Oliver.

Kunstknoet Elizabeth Zijlstra.

Aus Karton und Papier, Wasserfarben und Stift fotografiert.

Menschen mit demselben Ziel. In eine andere Welt segeln mit neuen Chancen und Möglichkeiten.

Artwork Title: "Synchronous Evolution: The Code of Matter"

​Concept and Genesis:

This project originates from a fascination with the "zero point"—the moment where cold, binary digital information intersects with the biological complexity of life. It is an exploration of extracting hidden beauty from raw, technical structures, reflecting the struggle between data chaos and the order of matter.

​Technique: Digital Genetic Relief

Each layer of the polymer acts as the "genetic code" of the object. Through precise, brutal thermal fusion, I translate mathematical algorithms into a physical structure that becomes a new, synthetic tissue. This is a fusion of biology and digital files—a transformation of abstract information into a tangible entity.

​The Message:

The piece serves as a record of consciousness in an algorithmic world. It demonstrates that even within the realm of harsh, industrial technology, it is possible to extract beauty that serves as a unique testament to human presence within digital data. The work highlights the tension between the human element and the machine, where technique is no longer just a tool, but a new layer of reality.

​A note on the photography:

Please excuse the quality of these photographs. I am not a professional photographer, and unfortunately, these images fail to capture the true depth, texture, and physical intensity of the piece. The actual work has a presence and structural detail that a camera lens simply cannot fully convey.

Mein bestes und persönlichstes Lieblingsfoto. Ein Mensch und eine Kamera.