How to sell art

Der Elevator-Pitch

Übersetzt aus English

Gestern, beim The Breakfast Club, @Hava Gurevich hat eine interessante Diskussion über Elevator-Pitches gestartet. Für jene, die mit dem Begriff nicht vertraut sind, ist ein „Elevator Pitch“ der Moment, in dem man sehr wenig Zeit hat, jemandem zu sagen, was man tut. Manche sagen, man habe 30 Sekunden oder sogar eine Minute, um es zu liefern. Hier wage ich die Behauptung, dass es in zehn Sekunden oder weniger übermittelt werden muss.

Bevor ich erkläre, warum ich das sage, lass uns über den Zweck eines Elevator-Pitches sprechen. Es ist nichts weiter als ein Gesprächsanfänger. Wenn das, was du sagst, die Person, mit der du sprichst, so fasziniert, dass sie mehr erfahren möchte, dann hast du Erfolg gehabt; andernfalls bist du gescheitert. Aus diesem Grund muss es sehr klar und sehr prägnant sein.

Mein Elevator-Pitch lautet: „Ich bin Michael Rocharde. Ich bin Künstler. Ich erschaffe wild bunte Mandalas voller skurriler Kreaturen.“ Er dauert weniger als 8 Sekunden, um ihn zu liefern, aber in diesen 8 Sekunden sagt er den Leuten genau, wer ich bin und was ich tue.

Gestern gaben ziemlich viele Künstler ihre Elevator-Pitches. Alle bis auf einen scheiterten daran, das Gespräch zu beginnen. Sie waren vage, sehr vage. Sie zogen sich in Kreisen. Sie handelten von Dingen, die nur für sie relevant waren und die dieselbe Chance hatten, jemanden abzuschrecken, genauso wie ihn zu interessieren. Egal, ob du religiös bist oder nicht, aber Gott in einem Elevator-Pitch anzuführen, sollte um jeden Preis vermieden werden.

„Ich male alle Arten von Motiven“ ist viel zu vage. Vergleiche das mit der Aussage: „Ich bin ein fotorealistischer Maler des Lebens auf einer Ranch. Denk an Yellowstone.“

Welche dieser beiden Aussagen würde dein Interesse wecken?

Eine weitere Beobachtung, die mir beim Anhören aller Elevator-Pitches aufgefallen ist, war, dass es kaum Begeisterung oder Energie in der Darbietung gab. Wenn du nicht begeistert von dem bist, was du tust, welche Chance hat irgendjemand, sich in deiner Sache mit dir zu freuen? Langweilig sein tötet Gespräche. Vor über 50 Jahren war ich in der Armee, und in meiner Einheit gab es einen Mann namens Brian Ingledew. Er war brillant, hatte als Universitätsdozent in fortgeschrittener Mathematik gearbeitet und sprach 16 Sprachen fließend. Man würde denken, er wäre interessant zu reden, aber er war der langweiligste Mensch überhaupt; na ja, vielleicht nicht überhaupt, aber nah dran.

Ich schließe diesen Beitrag mit einer Herausforderung an alle, die ihn lesen. Erfinde einen Elevator-Pitch, den du in 10 Sekunden oder weniger mit Energie und Begeisterung präsentieren kannst. Poste ihn als Kommentar. Ich werde mir deine Kunst ansehen und dir sagen, ob es dir gelungen ist oder nicht, zu beschreiben, wer du bist und was du tust. Wenn es dir gelungen ist, übe (vor dem Spiegel), bis du ihn mühelos und fehlerfrei mit viel Energie und Aufregung liefern kannst. Wenn du gescheitert bist, schreibe etwas Besseres.

Nun, wenn du dir das nicht antun willst, denke darüber nach, was das über dich und deinen Weg zu einem erfolgreichen Künstler aussagt. Nur so gesagt!

#artsales

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29 Kommentare

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@Michael Rocharde, das ist eine so wertvolle Herausforderung, die man da draußen setzt. 🙌 Viele von uns haben vielleicht nicht darüber nachgedacht, welche Auswirkungen diese 10 Sekunden haben. Und deins ist ein großartiges Beispiel dafür, wie man es richtig macht. "Ich erschaffe wild farbenfrohe Mandalas voller skurriler Kreaturen" ist spezifisch, visuell und sofort fesselnd 👀 Nun, ich schätze, deshalb ist eine Community wie diese hier wichtig. 💬 Wir bekommen Echtzeit-Feedback von Mitkünstlern, die die Tragweite wirklich verstehen 🙂

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Michael RochardeJun 12, 2026
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@Frances Pantoja Ich hoffe aufrichtig, dass viele Künstler antworten oder zumindest ernsthaft darüber nachdenken.

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KBPetrilloJun 18, 2026
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Ich musste mir deine Arbeit unbedingt ansehen. Es hat mir sehr gefallen.

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Michael RochardeJun 20, 2026
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@KBPetrillo Danke.

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Amanda RebeloJun 20, 2026
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Es klingt, als wärt ihr alle zusammen gewesen – war das online?

Hallo, ich bin Fotograf und Maler. Ich mache Fotos von verfallenen Gebäuden und verwende sie manchmal in meinen enkaustischen Gemälden.

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Michael RochardeJun 20, 2026
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@Amanda Rebelo Ja, es ist ein regelmäßiges Donnerstags-Treffen für Künstlerinnen und Künstler. Was deinen 'Pitch' angeht, ist es ziemlich gut und prägnant, aber ich würde ein anderes Wort als 'Enkaustik' verwenden. Fast niemand wird wissen, was es bedeutet; ich wusste es jedenfalls nicht.

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KBPetrilloJun 18, 2026
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Ich werde erneut versuchen, mich kurz zu fassen, ausdrucksstark zu sein und es mit meiner Arbeit in Einklang zu bringen. Mein Name ist Kathryn Burke Petrillo. Ich bin Entdeckerin, Liebhaberin von Farben, Mustern und Zusammenhängen der Realität und nutze mein Gedächtnis, um ein wunderschönes, reiches, farbenfrohes visuelles Bild zu enthüllen.

Das ist, was ich heute habe. Jetzt brauche ich euer Feedback. Danke.

Als ich noch sehr jung war. Ich sagte nichts. Ich zeigte den Leuten meine Arbeit. Ich wollte mich nicht in ihre anfänglichen Gefühle, Gedanken usw. einmischen. Außerdem wusste ich nicht, was ich sagen sollte, aber ich liebe es, Kunst zu schaffen; es war die Sprache meines Herzens, meiner Seele und meines Geistes. lol, ich habe noch viel zu lernen. Ich hoffe, ich werde noch lange leben.

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Michael RochardeJun 19, 2026
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@KBPetrillo Besser, aber noch nicht ganz da. Versuche es noch einmal.

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KBPetrilloJun 20, 2026
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Danke. Ich werde es tun. Es ist wie das Schreiben eines Haikus.

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@Michael Rocharde Hallo und vielen Dank im Voraus. Als dekorativer Künstler bin ich seit über 30 Jahren damit beschäftigt, Wände zu malen, die den Raum aufwerten, sodass Hausbesitzer stolz darauf sein können, ihr Zuhause zu zeigen.

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Michael RochardeJun 18, 2026
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@Evelyn, The heart painter Fast, aber noch nicht ganz. Beginne mit "Ich streiche die Wände von Häusern ...". Bitte erneut einreichen.

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Klingt das besser? Vielen Dank nochmals.

Ich streiche künstlerisch die Wände in Häusern, um den Wohnraum der Hausbesitzer aufzuwerten, damit sie sich stolz fühlen.

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Michael RochardeJun 20, 2026
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@Evelyn, The heart painter Ich bin mir nicht ganz sicher, was du machst. Malst du Wandgemälde an Wänden in Häusern? Falls ja, würde ich so etwas sagen: „Stell dir eine schlichte weiße Wand in deinem Haus vor. Stell dir nun vor, sie wird zu einem lebendigen Kunstwerk verwandelt, einem Gesprächsstück. Das ist es, was ich mache.“

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Das war wirklich großartig, Michael. Ich liebe, was du geschrieben hast:

"Stell dir eine schlichte weiße Wand in deinem Haus vor; stell dir nun vor, wie sie in ein lebendiges Kunstwerk verwandelt wird. Ein Gesprächsstück."

Das passt gut zu mir.

Wenn es dir nichts ausmacht, wie würdest du vorschlagen, einen Elevator Pitch für Leinwandarbeiten für das Zuhause oder das Büro von jemandem zu erstellen?

Ich liebe es, durch meine Gemälde Freude und Liebe zu verbreiten.

Vielen Dank.

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Revi FerrerJun 18, 2026
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Ich bin Revi Ferrer. Ich male Gemälde über Menschen durch die Objekte, die sie lieben. Was wie ein Gemälde einer Weinflasche, einer Uhr oder eines Autos aussieht, ist tatsächlich eine Geschichte von Identität, Erinnerung, Leistung und Vermächtnis.

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Michael RochardeJun 18, 2026
Übersetzt aus English

@Revi Ferrer Großartige Kunst. Fantastischer Elevator Pitch.

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@Michael Rocharde Das ist eine so großartige Herausforderung. Ich stimme dir in Bezug auf den religiösen Aspekt zu. Ich bin eine spirituelle Person, aber ich finde mich oft dabei, mich von einer Webseite abzuwenden, die viel über Glauben, Religion oder Spiritualität aussagt, selbst wenn die Bilder schön sind.

Wenn ich über meinen eigenen Elevator-Pitch nachdenke, ist er viel zu vage, also versuche ich, ihn zu schärfen. Hier ist eine Zwischenidee.

„Hallo, ich bin Denise Dethlefsen, und ich bin eine Kunstfotografin aus Colorado mit einer halbrealistischen Sicht auf die Welt um mich herum. Das bedeutet, dass ich bereit bin, spontan zu experimentieren und dem Zufall des Moments zu vertrauen.“

Bitte kritisiert ehrlich und direkt – auch mit harter Kritik!

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Michael RochardeJun 13, 2026
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@Denise Dethlefsen Photography Ich mag es wirklich, aber ich bin mir nicht sicher, ob es zu 100 % funktioniert. Deine Arbeit ist definitiv experimentell und ungewöhnlich. 'Serendipity' ist kein Wort, das ich verwenden würde, weil ich nicht sicher bin, ob jeder verstehen würde, was es bedeutet, aber ich könnte mich irren. Versuch es nochmal.

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Mach ich.

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Daniel CeglinskiJun 12, 2026
Übersetzt aus English

Ihr alle habt gestern meinen überschwänglichen Pitch miterlebt, während ich voll und ganz zu meiner Kunst und der Art, wie ich sie erschaffe, stehe. Meine Beschreibung der parallelen Realitäten weckt bei anderen automatisch Interesse – vermutlich aus Neugier.

Spontaneität hat unter den richtigen Umständen ihren Wert.

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Michael RochardeJun 13, 2026
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@Daniel Ceglinski Gut für dich.

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Matthew KingJun 12, 2026
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Hallo, mein Name ist Matthew. Ich erschaffe Kunstwerke von schönen Naturfeen, die im Namen der Wissenschaft getötet wurden und die uns dabei helfen, die tieferen Fragen zu erforschen, was es bedeutet, ein denkender Mensch zu sein. Außerdem sind sie sehr hübsch.

Ich kann es mir im Spiegel in etwa zehn Sekunden mit Freude und Begeisterung sagen.

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Michael RochardeJun 13, 2026
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@Matthew King Das ist wirklich gut, aber ich würde vorschlagen, etwas anderes zu verwenden als "im Namen der Wissenschaft getötet".

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Matthew KingJun 13, 2026
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Vielen Dank für das Feedback. Wie wäre es mit 'im Namen der Wissenschaft geopfert'? Es steckt eine ganze Menge Lore hinter meiner Arbeit und an einem Buch, an dem ich gerade arbeite, hahahaha 😄

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Michael RochardeJun 14, 2026
Übersetzt aus English

@Matthew King Ja, das gefällt mir besser.

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Übersetzt aus English

Ich bin dEllaS. Es sind die vergangenen seelischen Kämpfe, die ich auf meine eigene Art

mit Kälte und konkurrenzierender Wärme aus meinen Handzeichnungen ein farbenfrohes

digitales Bild erschaffe. Das Bild ist nicht zum Sehen geschaffen, es sollte vor allem gefühlt

werden.

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Michael RochardeJun 12, 2026
Übersetzt aus English

@Thomas Dellenbach dELLaS Art Übersetzt: Was du geschrieben hast, ist Folgendes: "Ich bin dEllaS. Es sind die vergangenen Kämpfe der Seele, die ich—auf meine eigene Weise, indem ich Kälte und kontrastierende Wärme nutze—in ein farbenfrohes digitales Bild verwandle, das aus meinen handgezeichneten Skizzen entsteht. Das Bild war nicht dazu gedacht, gesehen zu werden; vor allem soll es gefühlt werden."

Ich las das und betrachtete danach deine Arbeit. Meiner Meinung nach funktioniert es nicht als Elevator Pitch, weil es zu esoterisch ist und keinen starken Aufhänger hat. Was du willst, ist, dass jemand sagt: "Erzähl mir mehr?" Damit gesagt, wie würdest du deine Arbeit anders beschreiben? Mein unmittelbarer Eindruck war abstraktes Buntglas, das dich vielleicht nicht anspricht, aber es könnte. Ich hoffe, das hilft.

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Übersetzt aus English

Hallo, Michael Rocharde

Hier die Ursache für meine Aussage

Vita

Thomas Dellenbach (dELLaS)

Die Auslieferung des kleinen Thomas fand im März 1962 in der Nähe von Zürich statt. Seine ersten vier Jahre durfte er in der Geborgenheit der Großfamilie Dellenbach als das fünfte von acht Kindern auf dem elterlichen Bergbauernhof im Emmental verbringen.


Danach wurde er, von Amts wegen, auf brutalste Weise von seinen Eltern und Geschwistern entrissen. Um auf einem kinderlosen Bauernhof im Rheintal als Knecht und Prügelknabe gehalten zu werden. Er wurde gründlich von seiner Familie und Herkunft entfremdet. Es wurde ihm verboten, über seine Angehörigen zu sprechen. Dafür durfte er tägliche Schimpftiraden über sich ergehen lassen.

Liebe durfte er dort keine erwarten. Einen 3. Klasse Menschen braucht man als 1. Klasse Mensch keine Liebe zukommen zu lassen... Das war die Einstellung seiner Kindersklavenhalter.


Mit sieben Jahren wurde er im April 1969 eingeschult. Während der Grundschule wurde ihm auch mit jeder Möglichkeit gezeigt, wie minderwertig der Sklave doch auch war. Der Unterricht wurde überwiegend mit allen möglichen und unmöglichen Praktikanten aufrechterhalten. So kam es, dass ein Theologiestudent am Anfang der vierten Klasse den Unterricht für ein halbes Jahr leitete. Er war es, dem seine Farben und Formensprache positiv auffiel. Er hat Thomas das auch gesagt und sein Talent von dem Zeitpunkt an gefördert. Ein großer Lichtblick für den Knaben. So wohltuend für seine gemarterte Seele. Der spätere Pastor hat es auch geschafft, dass die nachfolgenden Lehrer mit der Kunstförderung bei Thomas weiter machten.

Er begann mit dieser großartigen Möglichkeit, sein Sklavendasein auf kreative Art erträglicher zu machen.

Leider stieß er mit seinen Frühwerken bei den Sklavenhaltern und dem erziehungsberechtigten Vormund auf absolutes Unverständnis, ja sogar auf große Ablehnung. So wurden viele Werke, die er von der Schule nach Hause brachte, als Feuermaterial genutzt.


Als er sich dann in der neunten Klasse für eine Berufslehre entscheiden sollte, sagte er dem Vormund, er möchte Maler lernen oder eine Kunstakademie besuchen. Der Vormund hat ihm beides verboten. Seine Enttäuschung war ihm egal.

So wurde er bei der Bahn für eine Betriebslehre im Schuppen angemeldet.

Er hat auch damit begonnen und wurde schwer krank. Nach längeren Krankenhausaufenthalten musste er die Ausbildung abbrechen, weil die Fehlzeit nicht mehr aufzuholen war.

Wieder genesen, wurde für ihn beschlossen, eine Käserlehre zu absolvieren. Mit wenig Begeisterung und Unmotiviertheit begann er dann die Ausbildung und schloss sie nach zwei Jahren als Käserei-Angestellter ab.

In der spärlichen Freizeit hat er sich auch während der Ausbildung mit Kunst befasst und Skulpturen aus Abfällen (die bei der Käsepflege entstehen) geschaffen und diese an einem warmen Ort aufgestellt, um gut zu trocknen. Als der Käsermeister diese entdeckte, schrie er den Lehrling an und warf alle Skulpturen weg. Mit dem Verbot, solchen Blödsinn zu machen, war diese Episode beendet.


Danach hat er sich auf das Zeichnen und Malen mit Buntstiften und Wasserfarben verlegt. Aus dieser Zeit existieren noch wenige Werke.


Später zog sich das immer so in dem Stil weiter. Viel harte Arbeit, spärliche Freizeit und Mangel an finanziellen Ressourcen, so gestalteten sich seine Werke nach den Möglichkeiten. Dadurch hatte er die Möglichkeit, seinen heutigen Stil im Laufe der letzten 50 Jahre autodidaktisch zu integrieren. Seine Werke werden von vielen als eigenwillig und eigensinnig bezeichnet. Das sieht er auch so.

Mit seinem Hintergrund ist das ja fast nicht anders möglich.

Daher kommt seine Aussage.


„Wer mich versteht, versteht auch meine Werke, wer meine Werke versteht, wird auch mich verstehen lernen.“ Ich freue mich drauf!


Nimmst du die Herausforderung an?


So hatte er plötzlich eine Phase, in der ich als absoluter Computergegner sich trotzdem an so eine Kiste setzte und ohne Computerkenntnisse dieses Ding zu erforschen begann. Jedenfalls begann er auf dem Word-Programm zu experimentieren. An dem bekam er Spass, so hat er viele Nächte und Freitage damit verbracht zu machen und nachher wieder Delete. Bis er dann, nach Monaten mit dem ersten Werk zufrieden war. Das wurde dann auch gedruckt. In den 2000 tausender Jahren hat er doch noch eine künstlerische Ausbildung gemacht. Er lernte Grafikdesigner am Computer während 2 Jahren online. Dadurch bekam er viel mehr Möglichkeiten.


Kurz danach drehte er, im Mai 2011 der Schweiz den Rücken zu und wanderte auf die Azoreninsel Faial aus. Das hat in seiner Art, Werke zu erzeugen Veränderungen mit sich gebracht, die mit dem Inselleben und der Ursprünglichkeit der vulkanischen Insel zusammen hängt. Nicht zu unterschätzen ist auch das endgültige abschütteln der Sklavenketten.

Die Behörden und Ämterwillkür haben ihn bis zum Tag der Auswanderung verfolgt. Schikaniert und nicht selten bespitzelt. Auch seine drei Söhne mussten unter der Behördenwillkür leiden, nur weil er, ihr Vater als Kindersklave verdingt wurde.


Das konnte er endlich alles schön in der Schweiz zurück lassen. Diese Tatsache ist schon ein schönes Stück Befreiung.


All das und vieles mehr macht seine Werke zu dem was sie sind.


Schreien und Lachen seiner Seele in Bild - Form.


Verfasst von Claire Dellenbach

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Michael RochardeJun 16, 2026
Übersetzt aus English

@Thomas Dellenbach dELLaS Art Um es zu paraphrasieren: Um deine Arbeit zu verstehen, muss ich dich verstehen, und wenn ich dich verstehe, verstehe ich deine Arbeit.

Okay, aber das ist kein 10-Sekunden-Elevator-Pitch.

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