Die goldgelbe Ocker-Schicht verleiht jenen Figuren eine abgenutzte Qualität, als hätten sie lange genug nebeneinander gestanden, um Zeit zu sammeln. Ich kehre immer wieder darauf zurück, wie viel Textur du im Hintergrund sichtbar gelassen hast; es weigert sich, sauber zu sein, und diese Weigerung lässt das Werk atmen. Mein Flohmarkt-Auge schätzt es, wenn ein Künstler das Sediment nicht wegschrubbt.

Der kalligrafische Ansatz hält es davon ab, sich zu überarbeiten. Ich habe Jahre damit verbracht zu denken, dass Details mehr bedeuten, bis mir klar wurde, wie viel in einem einzigen, selbstbewussten Strich gesagt wird. Die Ockerlagen verleihen ihm eine gelebte Wärme, ohne sich zu erkennen zu geben. Was ich sehe, sind zwei Figuren, die keinen Grund dafür erklären müssen, weshalb sie dort zusammenstehen, was vermutlich das Schwierigste ist, das man hinbekommen kann.