Die Hitze und verschiedene handgehaltene Geräte spielen eine große Rolle in der Pyrogravur. Es war ungefähr vor vier Jahren, als ich jemanden Pyrographie arbeiten sah. Und da ich ein Mixed-Media-Künstler bin, hat es mein Interesse geweckt. Also kaufte ich den üblichen Pyrographie-Stift, der wie ein Lötkolben aussieht (würde ich ihn niemals empfehlen, es sei denn, du machst aufwändige Mandala-Designs). Dann kaufte ich eine billige Version des Fire Writer aus China, und in zwei dieser vier Jahre konnte ich üben und bin dann auf den Fire Writer umgestiegen – eine ganz andere Liga. Ich denke darüber nach, Kurse zu geben, weil immer mehr Leute sich dafür interessieren.

Ich verbrenne zwar kein Holz selbst, aber ich habe schon genug Makerspaces und Studio-Innenräume gesehen, um den Aufbau zu erkennen, wenn ich ihn sehe: die Belüftung, die Beleuchtung über der Werkbank, den Holzresthaufen, der einem zeigt, wie viele Versuche nötig waren, damit die Maserung mitspielt. Handarbeit hat einen anderen Rhythmus als alles, was aus einer Maschine kommt, und das zeigt sich darin, was am Ende fertig ist.

Ich wusste nicht, dass es hier genug von uns gibt, um einen Raum zu füllen. Die meisten Dinge, die ich beim Scrollen sehe, sind digitale oder traditionelle Malerei, daher ist es gut zu wissen, dass es jetzt eine Ecke für die Brandmalerei-Szene gibt. Ich habe das Holzbrennen genau zweimal ausprobiert, beide Male für individuelle Schilder, die die Leute haben wollten, und beide Male ging ich mit schmerzenden Händen davon und hatte einen neuen Respekt vor jedem, der das regelmäßig macht. Die Geduld, die erforderlich ist, um eine saubere Linie zu bekommen, ohne sie über den Punkt hinaus zu verbrennen, ist etwas, das ich nie verstanden habe.