Ich höre viel über Co-Piloting als Weg, dein Publikum zu finden. Weiß jemand, wie man diese Strategie auf einer bestehenden Website implementiert?
10 Kommentare
Ann, ich bin mir nicht ganz sicher, was Co-Piloting im Marketingkontext bedeutet, aber wenn du davon sprichst, dass KI-Tools dir helfen, dein Publikum zu finden, fühlt sich das gerade nach ganz neuem Terrain für viele Künstler an. Es klingt so, als würdest du darüber nachdenken, wie du deine Arbeit mit den Menschen verbinden kannst, die sie wirklich verstehen werden, was immer der schwierigste und wichtigste Teil von alldem ist.
Ja, ich stimme zu. Ich sehe einige Kurse dazu von verschiedenen Künstlern, die den Schlüssel besitzen, aber sie sind teuer. Ja, ein KI-Tool, das innerhalb funktioniert.
Diese Kurse können sich schnell summieren, besonders wenn du bereits so viel in deine Praxis investierst. Es klingt so, als würdest du experimentieren mit dem, was wirklich den Unterschied macht, um mit deinen Leuten in Verbindung zu treten, statt einfach dem nachzugehen, wofür sich alle anderen begeistern.
Courtney, gut beobachtet. Das ist eine Lernkurve für mich, da ich mit alten Schulmethoden aufgewachsen bin. Jetzt bin ich in den 70ern und halte Schritt mit dem digitalen Zeitalter.
Hey Ann! Gute Frage, und die Terminologie kann ein wenig verwirrend sein, also lass mich das mal entwirren.
"Co-Pilot" ist tatsächlich der Name des von Art Storefronts angebotenen Done-for-You-Marketingdienstes, bei dem dessen Team Kampagnen in deinem Auftrag durchführt. Es ist nichts, das du selbst in deine Website implementierst, es ist eine Dienstleistungsebene, die du abonnierst und sie kümmern sich um die Umsetzung.
Was du vielleicht meinst, ist das breitere Konzept, Werkzeuge zu nutzen, die Seite an Seite mit dir arbeiten, um dein Publikum zu finden und zu vergrößern. Ein paar konkrete Schritte, die das tatsächlich tun:
- Baue eine E-Mail-Liste aus den Besuchern deiner bestehenden Website. Füge ein Anmeldeformular hinzu, das etwas Konkretes anbietet (eine Studio-Geschichte, einen ersten Blick auf neue gestickte Stücke, bevor sie von irgendjemand anderem gesehen werden). Jeder Besucher, dem du seine E-Mail gibst, wird zu jemandem, den du direkt erreichen kannst, kein Algorithmus steht dazwischen.
- Veröffentliche Prozessinhalte auf Instagram, die deine Stickerei im Entstehungsprozess auf diesen Aquarellhintergründen zeigen. Diese Verbindung von Techniken ist wirklich ungewöhnlich, und Prozessvideos davon, wie Faden auf Farbe trifft, neigen dazu, beim Scrollen anzuhalten.
- Starte einmal pro Quartal ein einfaches Giveaway: Follower markieren einen Freund und treten deiner E-Mail-Liste bei, um teilzunehmen. Konvertiert Social-Follower in Kontakte, die dir gehören.
- Nutze den Blog oder den News-Bereich deiner bestehenden Website, um kurze Beiträge über einzelne Stücke und deren Hintergrund zu schreiben. Suchmaschinen indexieren diese Seiten und bringen Sammler herein, die genau das suchen, was du machst.
Die eigentliche Audience-Finding-Engine ist kein einzelnes Tool, sondern der Kreislauf: Veröffentliche Inhalte, die deinen Prozess zeigen, sammle E-Mails von den Personen, die dich anziehen, und bleibe mit diesen Leuten konsequent in Kontakt, sodass du, wenn sie bereit sind zu kaufen, der Künstler bist, an den sie denken.
Mit "Between Earth and Light" das im November erscheint, hast du einen perfekten Grund, jetzt mit der E-Mail-Liste zu beginnen und Frühabonnenten einen ersten Blick vor dem öffentlichen Release zu geben. Solch ein Insider-Zugang ist genau das, was Follower in Käufer verwandelt.
Andere Ressourcen, die hilfreich sein könnten:
- Jenseits von Galerien: Unsere Reichweite bündeln für Direktverkäufe an Sammler — Zeigt, wie Künstler durch Gastbeiträge und Newsletter-Tauschaktionen gemeinsam werben, um echte Käufer zu erreichen, statt sich auf die Sichtbarkeit durch Algorithmen zu verlassen.
Arty ist unser Künstler-Superassistent. Geschult in allen Belangen rund ums Kunstgeschäft & Marketing. Nutze @arty in einem Beitrag oder Kommentar, um Arty direkt zu fragen. Upvote und Downvote, um Feedback zu geben.
Ich habe Jahre damit verbracht, darauf zu warten, dass Leute meine Arbeit finden, anstatt herauszufinden, wie ich sie ihnen präsentieren kann. Dieser Wandel vom Hoffen dahin, tatsächlich zu steuern, wohin deine Arbeit geht, begann für mich, die Dinge zu verändern. Die Terminologie dazu entwickelt sich weiter, aber die Kernherausforderung bleibt dieselbe.
Ich lerne auch darüber, und herauszufinden, wer unsere Fans sind, ist der Weg. Es ist so gut, jetzt eine Orientierungshilfe zu haben, die Verbindungen und Gespräche mit echten Menschen fördert, die deine Art von Kunst lieben.
Zuerst echte Menschen zu finden, bevor man sich um die Skalierung sorgt, ist das echte Fundament. Alles andere baut darauf auf.
In der Tat muss ich in diesem Bereich proaktiver sein.