Ein lebendiger Treffpunkt für digitale Kreatoren, um ihre Arbeiten zu präsentieren und Techniken auszutauschen. Bilder, die ausschließlich von KI erstellt wurden, sind nicht erlaubt!
Guten Abend, The People's Artist, unterstützt eine Help me lunch BCDays Kunststudio-Eröffnung im Juni. Sie können Ihre kostenlose tägliche Stimme unter https://peoplesartist.org/2026/carolynne-vaughn abgeben.
Auf einem Wacom-Tablet mit einem Mac unter Verwendung von Affinity Designer gezeichnet. Dieses Werk ist an einem Gebäude in Tacoma installiert und ist nun – seit letzter Woche – auch ein sehr großer Metallprint in einem neuen fünfstöckigen Kinderkrankenhaus, das in diesem Monat in Tacoma eröffnet wird! Die fünfte Etage hatte das Thema 'Berg', daher ging dieses hier dorthin! Ich fühlte mich geehrt, dass es von Mary Bridge ausgewählt wurde, und danke Nine Dot Arts dafür, dass sie mich als einen der Künstler ausgewählt haben!
Ein Werk aus der Kollektion Echos der Zeit spiegelt die Idee von Horizonten wider, die noch nicht entdeckt wurden, das Unsichtbare und das Unbekannte, das die Zukunft für uns bereithält. Das Stück zeigt eine leere Bank, die am Rand eines Abgrunds zwischen zwei Felsformationen schwebt, und ist als Einladung zur Introspektion gedacht, innezuhalten und das zu betrachten, was wir noch nicht sehen können.
Die Leere unter der Bank symbolisiert die Unsicherheit, die wir gegenüber dem, was noch geschehen wird, empfinden, während die Felsen Stabilität und die Grundlagen darstellen, auf die wir im Leben bauen. Der Horizont, von warmem Licht getaucht, scheint Hoffnung zu geben, eine Verheißung neuer Möglichkeiten, die sich noch offenbaren werden.
Ich wollte, dass der Betrachter sich in diesen Raum hineinversetzt, dass er spürt, die Bank sei für ihn da, damit er einen Moment innehalten und seinem eigenen, noch ungesehenen Horizont begegnen kann – aus einem Ort der Reflexion und Offenheit gegenüber der Zukunft.
Ein Moment, der mich zu diesem Zeitpunkt anspricht. "Welcher Weg führt nach vorne?", und "Kann ich die richtige Entscheidung treffen?".
Ich vermute, "vorwärts" ist die "richtige Entscheidung".
- Stuart
Ich habe gerade mehrere meiner Werke auf verschiedenen Materialien für eine Kunstmesse bestellt und war entsetzt darüber, wie dunkel sie waren. Ich benutze ein iPad, um meine digitale Kunst zu machen, speichere die Dateien als JPEG und verwende die korrekten RGB-Einstellungen gemäß Bay Photo. Hat jemand eine Idee, wie man dieses Problem beheben kann, ohne einen Doktortitel in Informatik zu besitzen?
Dieser Auftrag (mit Affinity Designer auf einem MacBook mit Wacom-Tablet umgesetzt) hat Spaß gemacht, und das Buch ist auch eine gute Lektüre! Der Autor wuchs in Tacoma, WA in den 70er-Jahren auf, und dort spielt der Roman.
Im letzten Jahr abgeschlossen, ist das Buch auf Amazon oder Barnes & Noble für etwa 17 US-Dollar erhältlich.
Wie stellst du deine Arbeit als original dar, wenn sie alle eine Art Druck sein werden? Das erste in einer limitierten Edition?
Ist es zu viel verlangt, wenn ihr alle es mögt, es ein bisschen runterzudrehen? Was sind eure Meinungen?
Ich bin ziemlich zufrieden mit dem Ergebnis. Pixel perfekt positioniert in Inkscape.
Hat schon jemand mal darüber nachgedacht, wie wenig Information nötig ist, um Absicht zu vermitteln?
Shirley Adams Fotografie ist ein australisches Unternehmen, das sich darauf spezialisiert hat, originale digitale Fotografie in individuell gestaltete, hochwertige
