Gezeichnet mit Flüssigkeit, die aus Pilzen gewonnen wurde, und direkt mit einem Stück frischem Schildporling, das seine natürliche Feuchtigkeit nutzt. Fühlt sich das Werk so gelöst an, wie es ist?
Die 'andere Seite' ist der Zweifel, den du in das Gespräch getragen hast, darüber, ob es so vollständig war. Das Stück steht für sich allein, wobei das Spiralmuster einen klaren natürlichen Rhythmus vermittelt, während es sanft zum Zentrum hin zieht. Ich genieße das Kunstwerk so, wie es in Komposition, Ausführung und Idee präsentiert wird.
Wenn das Material sowie die verwendete Anwendung [die Pilze] erhalten bleiben sollen, dann ja.
Danke, Daniel. Das ergibt Sinn. Mich interessiert auch die andere Seite deiner Antwort — was würde dich dazu bringen, Nein zu sagen? Gibt es etwas in der Arbeit selbst, das dir unerledigt vorkommt, abgesehen vom Material und der Art, wie sie angewendet wurde?
Danke, Cedric. „Der Pilz zeichnete einen Teil davon“ kommt dem nahe, was mich im Prozess interessiert. Ich kann mit einer Absicht beginnen, aber sobald die Flüssigkeit oder der frische Pilz das Papier berührt, muss ich darauf reagieren, was das Material tatsächlich tut. Ich war besonders unsicher, ob dieses Stück noch etwas brauchte, daher ist dein Gedanke, dass die Einschränkung ausreicht, sehr hilfreich.
Diese Reaktionsfähigkeit darauf, was das Material im Moment tut, ist der schwierige Teil. Wenn du aufhörst, dagegen anzukämpfen, und beginnst, darauf zu antworten, findet die Arbeit ihre eigene Klarheit.
Ich bin noch an einer Sache interessiert. Wenn man das ungewöhnliche Material und den Prozess für einen Moment beiseite lässt, weckt das Bild bei dir eine Reaktion? Mich interessiert, ob das Werk visuell oder emotional etwas in sich trägt, auch ohne zu wissen, wie es entstanden ist.
Die Pilzart selbst zu verwenden, um die Seite zu markieren, ist etwas ganz anderes, als ihn darzustellen. Das Material bestimmt, wie weit die Tinte fließt und wo die Linie bricht, und diese Zurückhaltung ist überall in diesen Formen zu spüren. Ich habe im Feld Tafeln gemalt, die bei der Rückkehr nach Hause schon halb Natur sind: Regen in der Farbe, Schmutz im nassen Lack, Äste, die über die Oberfläche kratzten, während ich sie zusammenpackte. Was du tust, ist zielstrebter, das Medium aus dem Subjekt herauszuholen, aber das Ergebnis fühlt sich nah an: Der Pilz hat einen Teil davon gezeichnet, und das kann man sehen. Es wirkt gelöst, weil die Einschränkung klar ist und die Formen ihr eigenes Gewicht tragen.
Danke, Daniel. Das beantwortet genau das, worüber ich mich gefragt habe.