Auf die Weise, wie du das ausdrückst, indem du so lange hinschaust, bis das Ding Wert und Kante wird, das ist der Ort, an dem alle echten Entscheidungen getroffen werden. Ich suche nach etwas Ähnlichem beim Mischen von Farben, diesem Punkt, an dem das Bild aufhört, "eine Blume" oder "ein Hügel" zu sein, und nichts mehr wird als Temperatur und Kontrast und wie eine Passage gegenüber der nächsten steht. Das Thema wechseln, aber in derselben Qualität der Aufmerksamkeit zu bleiben, das fühlt sich für mich richtig an. Die Muskulatur, die du aufbaust, indem du dir ein Thema ansiehst, überträgt sich absolut, wenn du dich etwas anderem zuwendest.

Dieser Wandel, den du beschreibst, bei dem das Subjekt aufhört, eine Person oder eine Sache zu sein, und zu bloßem Rand und Wert wird, das ist die gleiche Schwelle, die ich überschreite, wenn ein Kostüm aufhört, Stoff zu sein, und zu Schattenform wird. Das Betrachten geht weiter, auch wenn sich das Subjekt ändert; das ergibt für mich vollkommen Sinn. Ich übertrage Silhouetteprobleme von einem Gemälde ins nächste, selbst wenn die Figur völlig anders ist. Es ist derselbe Blick, nur auf etwas Neues gerichtet.