Ich experimentiere mit Texturen aus Tinte. Meine Kunst neigt dazu, Gesichter mit ungewöhnlichen Formen zu verbinden. Ein wenig surreal, verspielt und voller Fantasie. Fast alles beginnt mit einer durchgehenden Linienzeichnung.
Die durchgehende Linie als Gerüst für alles Weitere ist ein so disziplinierter Ausgangspunkt für Arbeiten, die verspielt wirken. Ich bin neugierig, wie die Tintenstrukturen auf dieser Grundlage aufbauen. Arbeitest du nass-in-nass, damit sie ineinander verschwimmen, oder baust du sie in Durchläufen auf, sobald die Linie getrocknet ist? Das Gleichgewicht zwischen Surrealem und Struktur, das du beschreibst, klingt so, als könnte es in unzählige Richtungen gehen, je nachdem, wie kontrolliert oder unberechenbar du die Textur sein lässt.
Hallo Shannon, vielen Dank für deinen Kommentar. Ich bin wirklich neu im Zeichnen und im Arbeiten mit Tinte, ich baue Textur durch Schichten auf, da ich kein Vertrauen in Nass-auf-Nass-Technik habe. Aber ich liebe den Vorschlag und werde mehr mit dieser Technik experimentieren. Ich fühle mich wirklich von einer Kombination aus surrealem, organischem und abstraktem Realismus angezogen.
Eine durchgehende Linie als Ausgangspunkt macht Sinn für diese Art von Verschmelzung, wenn Gesichter in Formen übergehen; man braucht den Faden, der alles zusammenhält. Was zieht dich dazu, Tinte gegenüber Graphit für die Texturarbeit zu bevorzugen?
Hallo Sabrina, ich mag die Klarheit der Tinte, aber ich habe auch mit Graphit herumexperimentiert. Ich bin neu im Zeichnen und habe mit dem Bleistift angefangen, bis ich etwas mehr Selbstvertrauen bekam, um mit Tinte zu experimentieren. Ich freue mich über jedes Feedback. Danke!