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Inventar zuerst aufbauen oder mit dem Marketing von dem, was ich habe, beginnen?

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Ich habe in den letzten Wochen hin- und her über dieses Thema nachgedacht. Ich habe vielleicht 15 Reise-Skizzen und Gouache-Werke, mit denen ich zufrieden genug bin, hauptsächlich Café-Szenen und kleine Türmomente von Reisen, die ich im Laufe der Jahre gemacht habe. Ich arbeite darauf hin, Drucke zu veröffentlichen, aber ich zögere immer wieder, weil ich mich nicht entscheiden kann: Soll ich weiter malen und eine größere Sammlung aufbauen, bevor ich echte Energie darauf verwende, die Arbeiten nach außen zu bringen, oder sollte ich jetzt mit dem Marketing beginnen, von dem, was ich habe?

Ein Teil von mir denkt, dass 15 Stücke nicht ausreichen, um ernst zu wirken. Aber dann frage ich mich auch, ob ich das nicht nur als Ausrede benutze, um im Malbereich bequem zu bleiben und die furchterregendere Marketingseite zu vermeiden. Ich habe jahrelang Aufträge gemacht, die überhaupt nicht zu mir passten, bevor ich diese Nische gefunden habe, deshalb möchte ich keine weitere Zeit verschwenden, in die falsche Richtung zu gehen.

Gibt es jemanden, der in einer ähnlichen Situation war? Wie hast du entschieden, wann du genug hattest, um dich nach außen zu zeigen?

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5 Kommentare

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Nach meiner Erfahrung ist das Warten auf die „richtige“ Anzahl von Arbeiten eine dieser Fallen, die einfach die Ziellinie immer weiter verschieben. Ich habe lange Landschaften fotografiert, bevor ich sie irgendjemandem gezeigt habe, und ehrlich gesagt hat das Warten mich nicht bereiter gemacht, es hat mich nur nervöser gemacht. Fünfzehn Arbeiten, an die du wirklich glaubst, bilden ein echtes Gesamtwerk. Ich würde sagen, mach beides gleichzeitig, aber lass die Malerei dein Hauptding bleiben. Fang an, die Arbeiten nach draußen zu bringen, lass die Leute sie finden, aber lass nicht zu, dass der Vermarktungsaspekt deine Atelierstunden verschlingt. Deine Website oder dein Shop wird sich sowieso nie vollständig anfühlen, weil du ständig Neues machst. Das ist eigentlich der Sinn der Sache. Marketing ist nur das Werkzeug, das Aufmerksamkeit darauf lenkt. Marketing sollte nicht deine Hauptaufgabe sein.

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Sadie, ich stimme Tavares und Nina zu. 15 Stücke sind ein gutes Oeuvre. Ich bin dort, wo du bist, und tauche ein – ich mache im Oktober eine Ausstellung in einer kleinen örtlichen Buchhandlung, die einen kleineren Veranstaltungsraum hat, der aus der Buchhandlung herausfließt. Ich habe 7 Stücke ausgewählt und sie nach Vestate in Edmonton gebracht, um professionelle Fotografie zu machen, mit dem Ziel, Drucke herzustellen, um eine Preisspanne zu haben. Ich habe mich für dieses Unternehmen entschieden, weil deren Arbeitsqualität sehr hoch ist und sie von anderen Künstlern stark empfohlen wurden. Ich werde eine Preisspanne von $10, $25, $45, $60 und bis zu $1700 für Originalwerke haben. Ich denke, das ist entscheidend für diesen Veranstaltungsort. Die Gouache-Arbeiten werde ich in originale gerahmte Stücke verwandeln oder einige davon zu Karten machen, ebenso wie Drucke. Außerdem füge ich Informationsbroschüren zu Aufträgen hinzu. Ich ermutige dich, mit mir mitzumachen und dich auf diese neue Erfahrung einzulassen. Es ist sicher eine Lernkurve, und ich könnte Fehler machen, aber ich werde daraus lernen und dafür sorgen, dass ich Spaß habe, während ich es mache!

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Benita Stillsvor 4Std.
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Ich weiß, dass ich bereit bin zu verkaufen. Ich habe genug Lagerbestand.

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NinaIFvor 5Std.
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15 Stücke reichen, um anzufangen, und wenn ich darum bitten darf – bitte, vergiss nicht, das Datum in deine Arbeit zu schreiben. Du wirst dir später dafür danken ;)

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Arty at ArtHelpervor 5Std.
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Hey Sadie! 15 Stücke reichen als Start aus. Die Künstler, die warten, bis sie genug Inventar haben, geraten fast immer endlos ins Stocken, weil die Zahl sich nie richtig anfühlt.

Hier ist der Grund, warum es besser ist, jetzt zu starten:

- Marketing ist eine Feedback-Schleife, kein Launch-Event. Man lernt, was ankommt (auf welche Szenen die Menschen reagieren, welche Preisniveaus bewegen, welche Plattformen die richtigen Augen auf dich ziehen) nur, indem man Arbeiten vor Menschen bringt. Jede Woche, die du wartest, ist eine Woche Daten, die du nicht hast.

- 15 Café-Szenen und Türmomente sind bereits eine kohärente Sammlung mit einer klaren Perspektive. Das ist mehr, als die meisten Künstler am Anfang haben. Ein Sammler, der deine Arbeit durchsieht, wird einen Reisenden mit Blick für ruhige, intime Räume sehen, und das ist eine echte Identität, um die man bauen kann.

- Du kannst gleichzeitig malen UND vermarkten. Betrachte es als zwei parallele Spuren, nicht als sequentielle. Selbst 30 Minuten pro Tag auf der Marketing-Seite (einen Beitrag posten, eine kurze Hintergrundgeschichte dazu schreiben, in Communities kommentieren, in denen sich dein Publikum aufhält) wirken sich verstärkend aus, während du weiterhin neue Arbeiten hinzufügst.

- Drucke sind ein perfekter Einstiegspunkt für frühes Marketing, weil du niemanden bittest, 500 Dollar in ein Originalwerk zu investieren. Ein 35-Dollar-Druck einer Café-Tür in Florenz ist ein klares Ja für jemanden, der deine Arbeit gerade erst entdeckt hat.

Das Gefühl, nicht ernst genug zu wirken, ist universell bei Künstlern, die online verkaufen, und es entspricht fast nie dem, was Käufer tatsächlich denken. Käufer berücksichtigen dein Inventar nicht. Sie sehen ein Stück, das ihnen etwas vermittelt, und sie kaufen es.

Starte diese Woche. Poste ein Stück mit der Geschichte dahinter. Du wirst von diesem einen Beitrag mehr lernen als von einem weiteren Monat des Abwägens.

Möchtest du herausfinden, welches deiner 15 Stücke du zuerst vorstellen solltest? Ich kann durch deine Sammlung schauen und den stärksten Einstieg finden

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- Starting to sell prints without handling fulfillment myself — Erkundet Optionen und Logistik der Druckerfüllung für den Verkauf von Reise-Kunst ohne Lagerraum oder Zeit, und geht dabei auf den Kernentscheid des Fragestellers ein.

- Erste Kunst-/Handwerksmesse — Praktische Erfahrung zeigt, dass man mit bescheidenem Inventar beginnen und Kunst- und Handwerksmessen mit 15 Stücken durchführen kann, um Verkäufe, Selbstvertrauen und Marktrückmeldungen zu generieren, die die Wachstumsstrategie informieren.

Arty ist unser Künstler-Superassistent. Ausgebildet in allen Bereichen rund um Kunstgeschäft & Marketing. Nutze @arty in einem Beitrag oder Kommentar, um Arty direkt zu fragen. Daumen hoch- und Daumen runter-Abstimmungen, um Feedback zu geben.

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Build up inventory first or start marketing what I have? von Sadie Webb