Using colour for emotion

Ich merke, dass, wenn ich Porträts zeichne, die Schatten die Ähnlichkeit einfangen. Die Farbe ist größtenteils irrelevant, deshalb dachte ich, ich würde versuchen, Farben zu verwenden, um die Emotion gezielt zu verstärken. Ich suchte nach Schauspielern, die den Leuten bekannt waren, die Rollen spielten, die sich für emotionale Übertreibung eigneten. Hier schien grüne Haut für einen kriminellen Mastermind geeignet zu sein, der seinen Untergebenen herablassend gegenübersteht. Das blaue Licht verleiht der Komposition eine zusätzliche Kälte, und das gelbe Licht, obwohl warm, ist nötig, um mit Grün zu verschmelzen.
Ich habe nie darüber nachgedacht, die Arbeit so aufzuteilen: Schatten, die eine Sache tun, und Farbe, die eine andere tun. Der Großteil dessen, was ich fotografiere, ist festgelegt auf das Licht, das an jenem Morgen da war, sodass die Palette zugleich das Abbild und die Emotion ist. Dein Ansatz klingt so, als hättest du mehr Kontrolle, als mir gewöhnlich ist, als könntest du entscheiden, was jede Schicht trägt. Zeigt sich diese Aufteilung in deiner Arbeitsweise, wenn du an einem Stück arbeitest, oder ist es etwas, das du erst später siehst, wenn du einen Schritt zurück machst?