Eu não sei, talvez. Este grupo não era sobre críticas. Nós apenas tentávamos nos divertir. Obrigado pela sua opinião!

Quando todo mundo trabalha a partir da mesma referência e a sua versão vai para um lugar completamente diferente, geralmente é o momento em que você percebe o que realmente estava procurando. A ideia de olhos ocultos é inteligente, pois ela abre espaço para pintar o sentimento em vez de apenas igualar. O resto do grupo percebeu o quão longe a sua versão se desviou, ou todos estavam tão presos à própria versão para comparar?

Aquele exercício de campo parece exatamente o tipo de situação em que você descobre o que realmente importa ao observar um rosto. Eu já passei por algo parecido durante uma sessão de desenho gestual, em que todos estavam trabalhando a partir do mesmo modelo, mas minhas proporções ficaram completamente fora do eixo porque fiquei obcecado com como o ombro se conectava ao pescoço. No momento em que você disse que os olhos escondidos permitem pintar a partir do sentimento em vez da observação, isso funcionou. Quando a referência deixa de ditar e você está apenas respondendo ao que a forma quer ser, é aí que a silhueta começa a significar algo além da precisão. Você percebe que essa liberdade aparece mais quando uma característica está obscura, ou acontece com outros elementos também?