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Tenho trabalhado em algo que acho que pode ser realmente único. Quero me tornar um artista de tatuagem, possivelmente ajudando pessoas a se curarem de traumas ou apenas sendo capaz de expressar sua dor ou sentimentos. Estou começando a transição de desenhar o que vejo para criar algo novo e original.
Isso deve ter um estilo street-style e caótico. Espero que você possa me dar dicas sobre como pensar de forma mais criativa e me fornecer um feedback real e duro. Não se contenha; eu quero ser melhor e melhorar.
A transição de copiar o que você vê para criar algo original é uma das mais difíceis. Passei anos com a fotografia antes de deixar de perseguir o que as outras pessoas estavam fotografando e encontrei os temas que realmente significavam algo para mim. O fato de você já conhecer o propósito por trás do trabalho, ajudar as pessoas a processar experiências reais, coloca você muito à frente de onde a maioria de nós começou.
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Cierra, querer canalizar a tatuagem para ajudar as pessoas a se curarem de traumas me deixou sem palavras. Esse tipo de propósito por trás do trabalho é tudo, e o fato de ela estar ativamente pedindo feedback duro tão cedo me diz que ela vai chegar lá.
K͟o͟d͟a͟m͟a͟: No Japão, os espíritos das árvores são chamados de Kodama — as almas sencientes que habitam árvores antigas. E aqui avistamos um durante uma caminhada pela natureza, um dia. .. Essa protuberância, esse oco, esse rosto torcido e desgastado que emerge da casca... não é metáfora. É um rosto. Uma presença. Algo observando de dentro da madeira.
Esta foi a 3ª de 4 iterações da foto mestre original em RAW/JPEG. Eu fiz uma versão em preto e branco, outra que puxava amarelos/marrons (fez parecer "doentio/amarelado"). .. Essa hipersaturação (impasto pesado / chiaroscuro) de azuis e cromáticos nasceu de amostras que tirei de líquen que cresce dentro da casca. Continuei com isso. Fui ao máximo em azuis sombrios, verdes cromáticos e prateados. Tudo nesta versão é pesado e deliberado..
Este é o meu tipo de thread favorito. Ver o estágio bagunçado e intermediário do trabalho de alguém parece mais honesto do que qualquer peça polida de galeria jamais poderia ser.
Quase pronto com esta paisagem a óleo, feita principalmente a partir da memória e de um esboço a carvão. Este cenário fica no alto deserto do extremo oeste do Texas, onde a chuva vem raramente, mas, quando cai, costuma ser rápida e forte. É uma ravina profunda e rochosa que desce pela encosta da montanha em que costumávamos morar. Normalmente é seca, mas após uma chuva de monção pode alcançar profundidade de aproximadamente 3 a 4,5 metros em alguns lugares e produzir pequenas cachoeiras por toda parte, onde quer que a gravidade puxe a água. E em poucas horas volta a ficar seca. Meu desafio em pintá-lo tem sido manter esse momento transitório em um país seco e não transformá-lo em corredeiras raivosas sob uma cachoeira nas Montanhas Rochosas. E também manter cores suficientes nas rochas escuras para que fiquem interessantes. A tinta a óleo seca mais escura... Vou retornar às rochas com lavagens leves de cor (vermelho) com um pincel seco, e também glasear sombras azuis na água, e (o mais divertido) adicionar galhos e ramos finos e vivos. Ufa. Tive que passar tempo pensando neste quadro para que ele diga exatamente o que eu pretendia dizer. 16x20 óleo sobre Gessobord
DO JEITO QUE ERA Este é o estágio intermediário, onde percebi que não estava mais pintando o Oeste do Texas, mas em algum lugar com cachoeiras reais. Pintei pedregulhos sobre a maior parte da água que cai, deixei-os secar, depois acrescentei água caindo com mais intenção por trás deles. Isso foi um grande passo, mas acho que valeu a pena para contar a história que quero contar. Todos nós acabamos nos empolgando um pouco -- foi bom dar uma guinada de 180 graus e voltar à minha linha narrativa.
AMO as fotos do processo, Lindy, e concordo; dar um passo atrás e amenizar as corredeiras no seu pequeno riacho e a cor para permitir que o espectador sinta que pode interagir mais com a cena. Não é incrível a ideia da janela com o galho da árvore! Lindo. Você faz um trabalho tão bonito que sempre me prende e me faz querer sentar em uma pedra, observando e ouvindo.