Techniques & Teaching: Art Educators Hub
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Desculpe-me se estou postando isto na seção errada... Tinha a impressão de que a Teacher Hub Community originalmente era para e por educadores de arte compartilharem ideias e, em seguida, parece ter se transformado no tópico da Antrese Wood. Ela é incrível e eu aprendo muito com ela, mas eu queria dar um passo atrás e direcionar aos educadores de arte... principalmente aqueles no nível do ensino fundamental. Só queria compartilhar uma página no meu site antigo que mostra exposições de muitas, muitas atividades de arte de alto nível que fiz com meus filhos de 5 a 14 anos. Quase todas são lições que eu mesmo criei para integrar com o currículo central, ainda dando voz à personalidade de uma criança. Observação: Cada uma levou mais de um período de aula, pois eu queria que os alunos aprendam que o processo de arte raramente acontece em 30-40 minutos! Fique à vontade para percorrer as lições e perguntar sobre qualquer coisa que você gostaria se isso puder ajudar na sua profissão. Eu adoro compartilhar. Aqui está o meu site mais antigo (navegue pelas exposições e me diga o que você quer/precisa): https://www.linnieaikens-artsandletters.com/images/gallery-show-in-santa-barbara-for-1st-amp-2nd-gradeers

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11 comentários

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Bill RichardsOct 7, 2026
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Este é exatamente o tipo de recurso que é marcado como favorito e consultado centenas de vezes. O fato de você ter criado lições que permitem que a voz de uma criança se faça ouvir enquanto ainda se conecta ao que as crianças estavam aprendendo em outras aulas, esse é o equilíbrio que muitos professores estão tentando encontrar. E ensiná-los que o trabalho real exige mais de um período, que a paciência faz parte do processo, que importa além da sala de arte.

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Linnie AikensOct 7, 2026
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Obrigado, Bill. Agora estou totalmente focado em compartilhar, depois de uma vida de ensino.

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Bill RichardsOct 7, 2026
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Essa mudança de ensinar para compartilhar é enorme. Você passou décadas construindo algo, e agora você pode passá-lo adiante sem as restrições. Isso é um presente para quem o encontrar.

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Hollis VanceOct 6, 2026
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Eu ensinei alunos do ensino médio por alguns anos antes de deixar a sala de aula, e a correria de uma única aula foi sempre a coisa que mais me incomodou. Você os via começando a ver o que a tinta podia fazer, e então o sino tocava. O que você está descrevendo, deixá-los voltar a algo, deixá-los conviver com isso tempo suficiente para realmente se importar se funciona, é quando a arte deixa de ser uma tarefa e começa a ser deles. Eu nunca cheguei ao ensino fundamental, mas imagino que a paciência conte ainda mais quando você trabalha com mãos mais novas que ainda estão descobrindo como segurar o pincel firme.

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Linnie AikensOct 7, 2026
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Eu realmente concordo, Hollis. Obrigado por compartilhar!! Voltar a trabalhar em uma peça, às vezes com novos olhos, refletindo, escolhendo o que você quer dizer e como quer dizê-lo, é tão importante e fica à margem no currículo de artes hoje em dia.

Frequentemente a arte nas escolas hoje é considerada apenas uma forma de aliviar o estresse (o original "Centro de Bem-Estar"!!) e não uma peça crítica para ajudar os alunos não apenas a encontrarem a sua voz, mas também a se conectarem ao currículo central... ciências, história, matemática, etc... em maneiras que eles talvez não tivessem se sentido capazes antes.

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Hollis VanceOct 7, 2026
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A arte como coisa de bem-estar, né. É real, mas não deveria ser em vez da parte difícil de pensar.

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AnônimoOct 6, 2026
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Eu não ensino mais, mas o que você está descrevendo, trabalhar mais do que uma aula, dar às crianças tempo para realmente fazer algo em vez de apressar-se para terminá-lo, é o que lembro que importava quando eu ainda estava aprendendo. Os projetos dos quais ainda me lembro da escola foram aqueles em que podíamos voltar a eles, onde o professor nos deixava descobrir o que ainda não funcionava em vez de chamá-los de prontos porque o sino tocou. Espero que alguns dos professores do ensino fundamental aqui aproveitem o que você está oferecendo, porque esse tipo de trabalho de integração requer pensamento real para ser construído.

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Linnie AikensOct 7, 2026
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Exatamente, Dmitri. Infelizmente, não parece que damos aos estudantes tempo e latitude para pensar criticamente sobre o seu trabalho e retornar a ele. Estas são habilidades da vida real que não apenas empregamos como artistas, mas também na vida cotidiana e nos empregos. Obrigado por ler, ver e compartilhar seus pensamentos!

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AnônimoOct 7, 2026
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É exatamente isso: a parte de pensamento crítico. Eu noto isso no meu próprio trabalho constantemente, voltando a um retrato semanas depois e vendo o que apressei por achar que estava concluído. A diferença entre uma obra que resiste e outra que não resiste normalmente depende de eu me permitir ficar com a incerteza.

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Robert DeanOct 8, 2026
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Agradeço pela sua inspiração. Você pode me dizer por que pensa no meu retrato, seja honesto?

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Linnie AikensOct 8, 2026
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Fui à sua galeria e não consegui ver de qual retrato você está se referindo. Se você postar na comunidade Art Critique neste site, você vai receber muitos insights valiosos, e eu ficaria feliz em acrescentar minhas ideias se quiser.

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