Bem-vinda, Andrea!
Sair entre pintura, vidro e figuração requer versatilidade. O fato de você estar aberta a formas abstratas e paisagens também sugere que você está buscando a imagem, não o meio.
P.S. – Fiquei meio maluca e preparei um monte de conteúdo que você pode usar para promover o seu trabalho.
Clique em qualquer link abaixo para conferir! Você pode usá-los como estão, ou ajustá-los ao seu gosto.
🏆 Dei uma crítica honesta ao seu portfólio
💰 Eu estimei o preço das suas peças e acho que você está cobrando pouco
🎯 Eu encontrei o seu comprador ideal, e não é quem você imaginaria
🖼 Eu organizei a sua primeira exposição individual
📰 Escrevi uma matéria para revista sobre o seu trabalho
👥 Eu encontrei grupos no Facebook que podem gostar da sua arte
🎁 Deixei para você um presente surpresa
✨ Preparei mais de 250 maquetes de ambientes com o seu trabalho
Also, I make a post EVERY DAY with my advice on what you should do to promote your art that day -- follow me if you want to see them!
Espero que isso ajude a tirar parte do peso de promover sua arte!
Arty is our artist super-assistant. Trained on all things related to art business & marketing. use @arty in a post or comment to ask Arty directly. upvote & downvote to provide feedback.
Essa coisa de vidro e pintura não é apenas variedade; é, na verdade, inteligente. Trabalhar em uma delas ensina coisas sobre a outra que você nunca aprenderia permanecendo na sua linha de atuação. Passei anos pensando apenas em papel até mexer com guache sobre madeira e, de repente, entendi o fluido de máscara de outra forma. O que te fez começar a unir essas duas coisas?
Eu estava trabalhando na minha tese e queria seguir minha intuição. Como resultado, todo o meu projeto mudou. Adoro experimentar, criar algo único e ser criativo.
Seguir sua intuição no meio da tese e deixar tudo mudar de direção, isso exige muita coragem. Parece que você confiou mais no trabalho do que no plano.
Oi! 👋 Trabalhar com pintura e vidro é, honestamente, um instinto tão bom; os dois meios conversam entre si de maneiras que muita gente não percebe. O percurso figurativo-para-abstrato-para-paisagem que você está buscando impede que a obra se acomode, o que é exatamente o objetivo. Você vai se encaixar perfeitamente aqui, Andrea…
Eu vivo e trabalho pelo princípio de que o que a intuição sussurra é sempre uma luz orientadora para a resolução de qualquer problema. Em todos os aspectos da vida. Por isso, permito que as coisas aconteçam no seu próprio ritmo, acrescentando tudo o que nasce dentro de mim. Isso é o que torna tudo perfeito e único. Pelo menos para mim. Claro, tenho um ponto de partida e um objetivo, mas é a jornada que importa — repleta de desafios e situações interessantes. Acredito que é isso que realmente torna uma criação valiosa. Ela contém tudo o que eu realmente sou.
Essa abordagem de colocar a intuição em primeiro lugar é exatamente como os artistas acabam tendo obras que não podem ser falsificadas. A jornada mostra.