Josianne, encore merci pour ton commentaire et pour ta perspicacité sur mon approche, oui pour moi c'est plus ou moins comme un cabinet de diversité marine spéciale, enfant et même maintenant j'ai toujours eu une forte attraction pour les peintures spéciales d'Audubon; je les trouvais très belles, extrêmement précises tant dans le corps que dans les expressions de mouvement ou d'immobilité ou quoi que ce soit, j'étais fasciné par l'idée d'avoir mon propre cabinet spécial, qu'il soit composé des spécimens préservés réels, des dessins ou des peintures, j'ai accumulé, enfant, ce qui dans mes yeux était un cabinet impressionnant d'espèces d'insectes et de petites bêtes, j'ai essayé d'avoir une collection de spécimens que je peignais comme mes guides de terrain Audubon les décrivaient mais ils n'avaient jamais l'air aussi beaux que ceux de mes livres, alors j'ai abandonné cela jusqu'à ce que je commence à faire Gyotaku et cela me permet d'avoir mon propre cabinet d'espèces biologiques sans animaux morts préservés ni de horribles peintures qui tentent de représenter l'un ou l'autre lol!

Désolé pour le mini-roman, j'ai tendance à être trop détaillé dans mes explications lol!

Bonjour Josianne! Merci pour tes mots aimables, ton intérêt et, une question très pertinente. Alors, la chair d'un céphalopode, comme tu le sais peut-être, est complètement différente de celle d'un poisson, notamment parce qu'elle n'a pas d'écailles, et en ce qui concerne la texture, bien qu'ils semblent extrêmement lisses — ce qu'ils sont, mais uniquement parce qu'ils sont recouverts d'une membrane muqueuse glissante, pour ne pas dire autrement —, une fois que ce mucus est retiré, et ce n'est pas une tâche aisée, cela implique un brossage et un rinçage rigoureux et répétés jusqu'à ce qu'il cède enfin mais une fois qu'il est parti, la peau en dessous est très finement texturée, presque comme du papier de verre extrêmement fin, mais plus espacé, de sorte qu'en faisant glisser vos doigts dessus vous ressentirez les pics et les vallées, mais avec des zones lisses perceptibles entre les deux, si cela a du sens. En ce qui concerne l'encrage, pour moi je ne parle pas au nom des autres imprimeurs, mais pour moi le processus d'encrage de la chair est très différent de celui d'un poisson. Avec un poisson, du moins telle est ma façon d'apprendre: je dépose une belle couche d'encre sur le poisson, puis avec une serviette je fais un rapide coup d'œil et j'enlève l'excès, puis je pose mon papier, retire l'impression, vois s'il y a trop ou pas assez d'encre, j'en ajoute ou j'en retire, puis j'en retire une autre impression; généralement après la deuxième ou la troisième on obtient une image plus viable et on fait juste quelques ajustements à partir de là. Les mollusques, en revanche, je commence de la même manière que pour le poisson, mais je n'applique pas d'encre, car la chair est quelque peu poreuse; donc dès que l'encre est appliquée — ce n'est pas une tâche facile — une fois que vous arrivez aux tentacules, car chaque ventouse doit être encrée autour; si vous encréez le dessus ou l'intérieur de la ventouse, elles montrent peu ou pas de définition, mais dès que l'encre est sur, je retire immédiatement une impression, puis sans ajouter d'encre supplémentaire j'en retire une ou deux de plus à partir de la même encrage; la première est extrêmement sombre et montre très peu de définition et la troisième ou quatrième devient plus claire et commence à montrer de la définition, mais même après 324 impressions à partir d'un encrage, la chair semble retenir encore beaucoup d'encre, mais ce n'est pas le cas, c'est juste que beaucoup a été absorbé par la chair; je l'en couvre donc à nouveau et répète le processus, généralement après 8-10 impressions et 3-4 encrages, cela commencera à produire une image viable. Et tout cela pour dire que j'en suis arrivé à la conclusion que c'était une sorte de superposition: votre première encrage étant la couche de base, et les deux, trois ou quatre suivants étant vos couches qui définissent l'image. Encore une fois, ce n'est que le processus après de nombreux essais et les ajustements sur lesquels je suis tombé; je suis sûr qu'il existe un procédé bien meilleur que le mien, lol!

Le fait que tu travailles spécimen par spécimen, et que tu ne produises pas d'éditions, signifie que tu publies essentiellement une collection d'histoire naturelle, une impression à la fois. C'est un projet complètement différent de la gravure pour le simple plaisir de la gravure.

Cody, le fait que tu imprimes avec des poissons que tu as réellement pêchés donne à chaque pièce l'impression d'une ligne directe vers le Chester, non pas d'une copie de la rivière, mais de quelque chose qu'elle t'a donné. C'est fou, et j'imagine à quel point chacun doit être différent selon ce qui est remonté ce jour-là. Je n'ai jamais vu de gyotaku de poulpe auparavant (et j'adore que tu les approvisionnes avec respect plutôt que de les pêcher), alors je me demande maintenant quels détails ils présentent par rapport à un poisson. Les tentacules absorbent-ils l'encre différemment, ou est-ce plutôt la texture qu'ils laissent derrière eux qui compte ?