Comment arrêter d'expérimenter et s'engager dans un seul look ?
La semaine dernière, j'ai déniché un nouvel objectif vintage lors d'un marché aux puces près de Lyon, et la première chose que j'ai remarquée était à quel point il rendait différemment la lueur chaude qui émanait de mes abat-jour perlés selon l'ouverture. À pleine ouverture, cela me donnait ce halo doux et fondant. En fermant légèrement l'ouverture, les filaments de mes ampoules Edison lançaient ces petites gerbes d'étoiles nettes à travers le cadre. Entre les deux, il y avait une troisième chose entièrement.
J'ai photographié le même groupe d'ampoules peut-être quarante fois, chaque version dégageant une humeur légèrement différente. Et honnêtement, toutes ont fonctionné. Et c'est là le problème. Quand un outil offre plusieurs directions valides, je trouve bizarrement plus difficile de me fixer sur l'une d'elles et de réellement m'améliorer. On peut passer toute une soirée à basculer entre les styles, au lieu de construire un corpus d'œuvres qui paraît cohérent. Et j'aimerais savoir comment les autres s'en sortent.
Je me demande ce qui suit : que veux-je vraiment créer, un chef-d'œuvre ou quelque chose qui s'en rapproche, puis je choisis.