La solution avec laquelle tu luttes n'est pas dans le pastel ni dans le papier, c'est dans la traduction d'une référence monochrome que tu as prise il y a un demi-siècle en quelque chose qui doit désormais vivre en couleur. Je l'ai fait une fois avec des vieilles diapositives Ektachrome que mon père avait prises dans les années 70, des paysages désertiques, et je n'arrêtais pas de remettre en question chaque teinte chaude que j'appliquais parce que le film avait déjà bougé et que je n'avais plus aucune idée de ce qui était réel. Tu ne peins pas seulement un coin de rue, tu peins ta mémoire de ce que ça te faisait de te tenir là avec un appareil photo, et ce sont deux projets différents qui essaient de partager une même surface. Qu'est-ce qui se passe habituellement lorsque tu travailles à partir d'une photo que tu as prise hier plutôt que d'une photo prise il y a des décennies ?

J'ai fait ça, publié quelque chose en sachant que ça ne passe pas, parce que ne pas montrer le désordre donne l'impression de mentir sur le processus. Ce qui me frappe en travaillant à partir d'une référence ancienne en noir et blanc, c'est tout ce que tu dois inventer. La température, la couleur locale, la valeur réelle une fois que tu la traduis en pastel plutôt qu'en grain de film. Je m'appuie trop sur ce que je crois me rappeler plutôt que sur ce qui est vraiment devant moi, et ça se voit. Tu l'as qualifié d'échec possible, mais tu l'as aussi terminé, corrigé, et tu l'as gardé assez longtemps pour le numériser ou le photographier maintenant. Ça compte quelque chose quand tu détermines où les bases ont encore besoin de travail.