On le ressent presque littéralement : un orage se profile. Génial.

Le choix d'utiliser ta femme comme modèle pour ta première œuvre indépendante en dit long sur ta façon de travailler. Pas de modèle rémunéré, pas de configuration de démonstration de la Ligue qui se prolonge, juste en te débrouillant avec quelqu'un qui serait là pendant que tu résolvais les problèmes. Ce fond gris acier pour une scène de quai de gare a du sens une fois que tu l'énonces, mais je n'aurais jamais pensé à l'utiliser en premier. La plupart d'entre nous prennent du blanc ou une tonalité moyenne chaude et luttent pour revenir vers des neutres.

Ta première œuvre hors de la salle de classe t'a conduit tout droit à une scène composée avec une figure dans une gare. C'est courageux. J'ai passé ma première année après tout apprentissage structuré à peindre des objets sur des tables simplement parce que j'avais peur d'échouer dans quelque chose avec un poids narratif. La lumière du Metro North a cette platitude industrielle spécifique qui fonctionne ou tue une œuvre, pas de demi-mesure.

Suki, pas besoin de courage. Je dirais à tout le monde, y compris moi-même, de ne pas avoir peur d'échouer. Je veux dire, sérieusement, quel est le pire qui puisse arriver ? Vont-ils t'envoyer en prison pour une mauvaise peinture ?

Bree, le tout premier choix idéal que j'ai appris à la Ligue concernant les surfaces est d'utiliser une teinte moyenne, de préférence grise. Il y a des exceptions, bien sûr. Une peinture dont le sujet nécessite beaucoup de blanc lumineux tout au long du tableau est difficile à peindre sur un fond gris, ce que j'ai appris à mes dépens.