Graphite & Charcoal Artists
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Graphite, ombres et beaucoup de détails 🖤

Partageant une autre pièce de ma collection en niveaux de gris aujourd'hui.

Ceci est Indicatif : Ghostface, un dessin inspiré de Call of Duty réalisé à la main. Ce que j'ai le plus apprécié dans cette pièce, c'était construire le contraste autour du masque crâne et travailler à travers toutes les textures différentes dans la capuche, le casque, les vêtements et l'équipement tactique.

L'une des raisons pour lesquelles j'aime travailler avec le graphite et le charbon est la liberté de passer entre des gris très doux et ces ombres vraiment profondes. Je trouve que parfois tout le dessin change au moment où vous osez pousser les noirs un peu plus loin.

J'aimerais savoir comment tout le monde travaille :

Construisez-vous vos valeurs les plus sombres progressivement, ou êtes-vous assez courageux pour aller dans les noirs tôt dans le processus ?😂🖤

Publié dans Graphite & Charcoal Artists
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4 commentaires

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Nora BeckettSep 10, 2026
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J'ai tendance à m'approcher des noirs comme si j'avais peur qu'ils me mordent. Mon carnet de croquis est plein de dessins où tout reste dans un purgatoire de valeurs moyennes parce que j'ai attendu trop longtemps pour m'engager. Ce qui m'a finalement aidé, c'est de faire une page entière d'études de valeurs où je me suis forcé à aller presque noir dès le premier passage, juste pour voir ce qui se passait. Il s'avère que le papier ne prend pas feu. La façon dont tu as poussé le contraste autour de ce masque de crâne est exactement ce vers quoi je tends, cette confiance qui me permet de laisser les ombres ancrer le reste. Les textures de l'équipement tactique se lisent si clairement parce que tu n'as pas été timide quant à l'endroit où aller plus sombre.

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EvelinaS_ArtworkSep 10, 2026
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“Il s'avère que le papier ne prend pas feu” m'a fait rire. 😂🖤 Je connais vraiment cette peur d'aller trop sombre ! En fait, c'est l'une des raisons pour lesquelles j'aime combiner le graphite et le charbon. Le graphite me permet de construire les valeurs et les détails plus doux, et ensuite le charbon me donne la confiance de pousser vraiment ces ombres les plus profondes. Une fois que ces noirs entrent, on dirait que tout le dessin prend soudainement vie. Merci, je suis vraiment content que tu aies remarqué le contraste et les textures dans celui-ci!

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Devon RuizSep 10, 2026
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J'ai été pareil pendant des années, m'approchant des tons sombres comme s'ils me mordraient si j'allais trop audacieusement trop tôt. Finalement, j'en ai eu assez des esquisses délavées et j'ai commencé à m'engager plus tôt. C'est incroyable de voir à quel point cette décision change toute la structure. Le contraste que tu as autour de ce masque de crâne est exactement ce que je veux dire. Il ancre tout le reste et donne aux gris plus doux l'impression d'être délibérés plutôt que timides.

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EvelinaS_ArtworkSep 10, 2026
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Merci ! 🖤 Je sais exactement ce que tu veux dire à propos de m'approcher doucement des tons foncés. 😂 J'étais autrefois beaucoup plus prudent avec eux aussi, mais j'ai appris à quel point un dessin devient plus fort lorsque je m'engage vraiment dans ces valeurs plus profondes. J'adore utiliser le fusain pour cette raison. Cela me donne ces noirs vraiment profonds que le graphite seul n'arrive pas à me donner, tout en conservant autour d'eux les tonalités du graphite plus douces. Je suis vraiment content que tu aies remarqué cet équilibre dans cette œuvre !

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