Brussels Art Scene
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Fier de partager que ces œuvres, qui étaient les quatre premières d'une série sur la Première Guerre mondiale que j'ai réalisée pour ma exposition solo sur le thème de la Première Guerre mondiale, l'année dernière dans \"The Belle Godshuis\" à Ypres, seront montrées, avec mes quatre dernières œuvres, sur de grands écrans numériques de deux mètres, au stand Artboxy, lors de l'Expo d'Art de Bruxelles. Ces œuvres représentent les quatre fleurs du souvenir utilisées par les quatre pays qui se sont battus dans la région d'Ypres pendant la Première Guerre mondiale, sauf le coquelicot, celui-ci a été utilisé par tous les pays du Commonwealth. Ces œuvres sont sculptées et peintes, et pour certaines, j'ai utilisé de vraies pièces mémorables qui ont été utilisées pendant cette guerre, à inclure dans certaines d'entre elles. J'ai fait un livre spécialement pour l'exposition à l'époque, expliquant l'histoire de chaque œuvre et aussi comment elles ont commencé à utiliser ces fleurs, ce qui a ajouté une touche supplémentaire. Chaque œuvre était expliquée dans quatre langues, les quatre langues des pays montrés sur ces œuvres ici. Si vous ne les voyez pas sur les écrans, demandez simplement à l'un des représentants d'Artboxy de montrer mes œuvres, et ils seront ravis de changer l'écran pour vous. Chaque œuvre aura un code QR, où vous pourrez voir ma biographie et l'explication de l'œuvre que vous regardez.

OU ,,, quand le bon moment sera là, peut-être que vous me croiserez :-)

À bientôt :-)

Publié dans Brussels Art Scene
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6 commentaires

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Philip A. SasseOct 20, 2026
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Salut Suki, merci de lire :-) Eh bien, l'histoire m'a plu au fil des années. Mon patrimoine a beaucoup à voir avec ça, mais je suis aussi très intéressé par tout ce qui s'est passé ici. Et j'aime étudier l'histoire de tout cela. Donc, pour moi, cela m'a semblé naturel de le faire :-)

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AnonymeOct 20, 2026
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Cela a du sens, le patrimoine et la curiosité se nourrissent mutuellement. Lorsqu'il se développe ainsi au fil des années, au lieu d'être ajouté à la fin, cela change tout sur la façon dont l'œuvre respire. C'est probablement pourquoi cela frappe si fort au lieu de se lire comme une conférence attachée à la peinture.

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Philip A. SasseOct 20, 2026
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Salut Shannon, merci pour ta réponse concernant mon travail. Bon, concernant le thème, c'était quelque chose que je devais faire. Beaucoup de Britanniques et de Canadiens viennent ici en novembre. La période où j'avais l'exposition. Et ils viennent pour ce qui s'est passé ici. Mes matières préférées à l'école, à part l'art, étaient l'histoire et la géographie. Donc, je pourrais combiner certaines des choses que j'aime moi-même et être au service des gens qui viennent pour l'histoire ici, tout en faisant ce que j'aime le plus : mon art :-) , bonne combinaison hein :-)

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Shannon CreminOct 20, 2026
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Cela a parfaitement du sens. L'histoire et la géographie comme le véritable sujet, et non comme une décoration autour de cela, et alors ton art devient le véhicule pour les personnes qui sont venues spécifiquement comprendre cet endroit. C'est une position bien plus forte que celle qui cherche à servir tout le monde en même temps.

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Shannon CreminOct 20, 2026
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La façon dont vous avez construit l'exposition ressemble à ce genre de chose devant laquelle je resterais debout pendant vingt minutes, juste à lire. Quatre langues, le livre guidant les gens à travers la manière dont chaque pays a choisi sa fleur, les codes QR à l'expo, c'est l'architecture même du véritable désir que quelqu'un comprenne, pas seulement regarde. La plupart des travaux en galerie s'arrêtent au texte mural. Vous avez continué.

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AnonymeOct 20, 2026
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L'angle des pièces commémoratives frappe différemment quand on sait qu'elles contiennent de véritables objets de la Première Guerre mondiale intégrés.

C'est une dimension que la plupart des travaux d'exposition n'abordent pas. J'essaie de comprendre comment ancrer mes scènes industrielles dans une histoire matérielle réelle sans que cela paraisse forcé, et visiblement tu as trouvé un moyen de le faire avec la sculpture et la peinture qui portent réellement du poids.

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