[CONCURSO] ArtHelper Selects: Retratos + Personas

Cuando hice esta imagen por primera vez, me dejó sin aliento. Me dije a mí mismo, “Siento que Dios está mirando a través de sus ojos.” Las suaves curvas de su expresión contienen toda una vida de historias y sabiduría.

Esta obra no solo honra su legado, sino que también inspira resiliencia y gracia.

Este cuadro es de una mujer tuareg nómada que vive en el desierto del Sahara. Ella fue entrenada por la Fundación Nomad (una organización sin fines de lucro que fundé) en Níger para ser partera tradicional. Ella atiende partos en una tienda de campaña, sin electricidad ni agua corriente; su valor me inspira. Su nombre es Tamoumoune.

Mi Musa (mi esposo) 2025

Kyïv, Ucrania

Grafito en papel, 50x40 cm

#artistaen silla de ruedas #retrato personalizado

Este es un retrato de mi hijo tomado en 2016. Acababa de empezar a tomar fotos, y esta ganó un segundo lugar en el centro de naturaleza local.

El regalo pintado a mano en seda. ¿Qué podría ser? ¿Su nueva bata, su collar o su bebé?

Kirstin

“En tus momentos más oscuros, cuando te sientes más solo, recuerda que el amor siempre está ahí.   Puede que no lo sientas, puede que no lo veas, pero pídelo.   Y llegará”.

¿Dónde carajos está el amor?  enfrenta el momento en que una mujer se encuentra al borde de la desilusión y elige la verdad sobre el silencio.

La obra se inspira en el arquetipo de María Magdalena - no como una figura de vergüenza o sumisión, sino como una mujer de insight, soberanía y coraje emocional. Su mirada es firme, sin pedir disculpas y sin miedo a hacer la pregunta que muchos evitan. La misma pregunta es tanto confrontación como invocación: una negativa a aceptar la ausencia emocional como normal, y una demanda para que el amor sea reclamado como poder.

Esta pintura habla a las mujeres que se representan completamente a sí mismas - no suavizadas, no disminuidas, sino presentes en su complejidad. La crudeza de la superficie, la urgencia del texto y la intensidad del color reflejan el territorio interno de la transformación: dolor, ira, vulnerabilidad y despertar que se sostienen simultáneamente.

En la práctica de Tracie Eaton, el color funciona como lenguaje emocional. El púrpura señala una transformación profunda y autoridad espiritual; el aqua lleva intuición femenina y comunicación guiada desde el corazón; el rosa revela lo que ha sido oculto y exige la visibilidad del amor; el blanco abre espacio para la claridad y la integridad. Estos colores no son decorativos - son portadores intencionales de significado.

¿Dónde carajos está el amor?  encarna la práctica más amplia de Tracie Eaton de traducir la experiencia emocional vivida en abstracción y presencia figurativa. Posiciona al amor no como sentimentalismo, sino como verdad, agencia y reclamación - especialmente para las mujeres que eligen mantenerse en su poder en lugar de encogerse con su dolor.

Dimensiones: 84.5cm(ancho) x 3.5cm(profundidad) x 127cm(alto)

Acrílico y medios mixtos sobre lienzo, estirado sobre dibond y marco de pino

La Devoción del Peregrino — Leh, Ladakh, aproximadamente a mediados de los años 80, Kodachrome 64

Me encontré con esta mujer en las calles de Leh. Esta imagen impactante captura a una peregrina ladakhi, su rostro gravado por años de sol en las montañas y fe.

foto de una cámara Canon en el taller

Alas de la Aurora

Hay un momento justo antes de que comience el día
cuando todo está en calma…
y lleno de posibilidades.

Esta pintura vive en ese momento.

Ella no mira hacia afuera,
sino hacia adentro—
donde aparece la primera luz.

Lo que surge dentro de ella se convierte en el mundo:
cielo abierto, agua suave,
alas en movimiento…
una sensación tranquila de libertad.

Para mí, esta pieza trata de recordar
que cada nuevo comienzo empieza en la mente.
La luz que vemos…
es la luz que nos permitimos sentir.

Alas de la Aurora es una invitación
a pausar,
a respirar,
y a volver a ese lugar interior
donde la esperanza comienza de nuevo.

Predicador viajero en el tiempo

Un Viaje de Fe y Reflexión captura un momento de serenidad de una joven en oración, sentada en un banco de la iglesia. La suave luz que atraviesa el vitral crea una atmósfera tranquila, invitando a los espectadores a reflexionar sobre sus propios caminos espirituales.

“Emerald en la Esperanza” pintada con óleos sobre panel de cobre! ¡Ella sabe que la esperanza está a la vuelta de la esquina! Por Diana Budler