La forma en que enmarcaste esa descripción en torno a lo que hace la luz en lugar de a cómo se ve demuestra un instinto de escritor que se manifiesta en el lenguaje del fotógrafo. He perseguido muchos faros, pero nunca pensé en nombrar el acto de seguir adelante mientras el camino permanece oscuro. Ese replanteamiento cambia lo que alguien obtiene de la imagen. ¿Escribes ese tipo de capa interpretativa para la mayor parte de tu trabajo, o este caso lo pedía?

Siempre me ha encantado cómo el blanco y negro cambia la relación con la luz. Cuando el color desaparece, ese haz se convierte en el punto central, no solo en un detalle de una escena. La quietud que describes, la forma en que la reflexión se asienta en lugar de bailar, esa es la parte más difícil de encontrar. La mayoría de los faros que he fotografiado se enfrentan al viento o al oleaje. Este parece que te dio la pausa primero, luego la devolviste a nosotros en el encuadre. Splitrock se ubica en una parte del país a la que nunca he llegado, pero leer esto me hace preguntarme qué hace la luz previa al amanecer allí cuando el faro se apaga y el cielo empieza a devolver color.