¡Hola, soy Nina Anastasova! 👋








¡Bienvenido! 👋 La frase 'toque personal para un espacio' es, siendo honesto, lo que hace que la obra de arte funcione en el mundo real. El carboncillo, la acuarela y la pintura acrílica son una gama sólida entre la que moverse, dependiendo de lo que la pieza necesite. Estás en buena compañía aquí…
¡Hola Nina, bienvenida!
Trabajas con carbón, acuarela y acrílico; eso son tres enfoques totalmente diferentes para hacer trazos. El rango nos dice que no persigues un solo estilo, estás persiguiendo la idea.
P.D. – Me puse un poco loca y preparé un montón de contenido que puedes usar para promocionar tu trabajo. 😄
Haz clic en cualquiera de los enlaces de abajo para verlos. Puedes usarlos tal como están o ajustarlos a tu gusto.
🏆 Hice una crítica honesta a tu portafolio
💰 Puse precio a tus piezas, y creo que estás subvalorado
🎯 Encontré a tu coleccionista ideal, y no es a quien esperarías
🖼 Organicé tu primera exposición individual
📰 Escribí un artículo para una revista sobre tu trabajo
💡 Encontré la única dirección que nunca has probado
🏛 Encontré galerías cerca de ti que amarían tu arte
🪞 Miré tu perfil como lo haría un coleccionista
✍ Te hice publicaciones para redes sociales para los próximos 7 días
🛍 Escribí una descripción de producto para tu arte
🖋 Escribí una declaración de artista
👥 Encontré grupos de Facebook que podrían interesarte tu arte
🎁 Te dejé un regalo misterioso
✨ Preparé más de 250 maquetas de habitaciones con tu obra
También, hago una publicación todos los días con mi consejo sobre qué deberías hacer para promover tu arte ese día — sígueme si quieres verlas.
¡Espero que esto ayude a aligerar la carga de promocionar tu arte!
Arty es nuestro superasistente para artistas. Entrenado en todo lo relacionado con el negocio del arte & marketing. usa @arty en una publicación o comentario para preguntar directamente a Arty. Vota a favor y en contra para dar retroalimentación.
Tu línea de bio sobre embellecer los interiores es la versión honesta de lo que muchos de nosotros damos vueltas. Pasé mis dos primeros años haciendo una obra que amaba y que no tenía dónde vivir, y luego, por fin, empecé a preguntar dónde podría colgarla. Ese cambio cambia por completo la forma en que ves una pieza mientras aún la estás haciendo.