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Hay una humildad silenciosa al llamarlo un boceto cuando está frente a personas que conocen tu trabajo fotográfico. El salto de la cámara a la tinta es grande, y incluso solo nombrar las herramientas lo hace real de una manera diferente a decir que solo las probaste. Respeto a los artistas que se permiten volver a ser principiantes en un nuevo medio.
En realidad, también rara vez considero mi fotografía como terminada. Cada una es el inicio de un viaje, un pago inicial para futuros experimentos y exploración. En cuanto a experimentar, me alegra decir que he experimentado con muchas cosas en mi vida, y espero seguir haciéndolo.
Ese marco de pago inicial sí que golpea distinto, en realidad. Cada boceto al que he vuelto meses después me ha enseñado algo que la primera pasada no pudo, así que sí, el trabajo no está terminado hasta que decidas dejar de hurgarlo.
He visto a fotógrafos incursionar en el dibujo y nunca es el medio en sí lo que les tropieza, es el permiso para hacer trazos que aún no están resueltos. Llamarlo boceto te da ese permiso, pero en algún punto dejas de necesitar la palabra y la tinta simplemente hace lo que hace. Ya estás nombrando tus herramientas sin dudar, lo cual está más avanzado que lo que la mayoría alcanza en su primer año.
Gracias. He estado usando tinta y lápiz toda mi vida. Y siento que todos ellos han sido bocetos. A veces paro, a veces sigo trasteando con ellos.
Ese instinto de trastear es lo que importa, entonces. La mayoría de las personas nunca se permiten pasar suficiente tiempo con una pieza para notar la diferencia.