The Art of Selling Art
¡Primera publicación de Mary E. Morgan!

Selling

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He estado con ASF durante algunos años, y tengo muy pocas ventas desde mi sitio web. Nunca he vendido una original, solo impresiones. No he podido pasar mucho tiempo en mi sitio web debido a mi ajetreada vida de jubilado. No puedo permitirme gastos extras para fines de marketing. Estoy estancado aquí. ¿Cuál es tu recomendación?

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22 comentarios

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Malcolm TurcotteJul 8, 2026
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Pasé años en ese mismo lugar, vendiendo casi nada mientras trabajaba a tiempo completo y solo salía los fines de semana. El sitio web seguía ahí sin hacer prácticamente nada por sí solo. Lo que cambió las cosas para mí no fue gastar más en marketing, sino aclararme quién realmente quería lo que estaba haciendo. Comencé a participar en grupos locales de actividades al aire libre, foros de parques estatales, lugares donde la gente ya estaba mirando hacia Shenandoah o la costa. Sin vender, solo estando presente con el trabajo. Las ventas empezaron a llegar de personas que ya se interesaban por esos lugares específicos. Tus impresiones son ahora mismo el camino más fácil; no estás equivocado al apoyarte en eso mientras averiguas dónde se reúnen tus compradores reales.

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Mis compradores son pocos y esporádicos, personas locales que me conocen y que pueden ver mi obra. Nunca he vendido en una galería ni a través de ninguna publicación en redes sociales. Estoy cansado de invertir dinero en el negocio, pero rara vez recupero esa inversión. Tengo una diseñadora que compra mi trabajo para su negocio.

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Deborah FryerJul 20, 2026
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Hola Mary,

Soy una artista emergente - este es mi primer año como artista a tiempo completo - y decidí lanzarme. Pedí a las cafeterías locales si podían añadirme a su rotación de artistas y dijeron que sí. Como resultado, he mostrado mi arte en unas 25 cafeterías. También he convertido algunas de mis pinturas en tarjetas de felicitación y las vendo en tiendas locales de mi pueblo. También me uní a la asociación de arte de mi ciudad y de la ciudad vecina, y soy activa en ella. Enseño clases para la comunidad, hago voluntariado para la comunidad, y estoy empezando a ser conocida como "esa artista."

Mis ventas provienen de las relaciones que he construido en las clases de pintura, de mostrar mi arte públicamente, de hablar sobre el arte, de vender arte e inspirar a otros a hacer arte.

Envio un correo electrónico a mi comunidad 2-4 veces al mes para que la gente sepa dónde encontrarme. Vendo ocasionalmente desde mi sitio web, pero la mayor parte de mis ventas ocurre cuando la gente llega a una cafetería, asiste a una clase, visita una tienda pop-up de temporada, etc.

En mi experiencia, las ventas no ocurren de forma pasiva... ocurren porque alguien leyó un correo electrónico, o entró en una tienda cuando vendo mis cosas, o vio mi arte en una cafetería, o me vio enseñando... es decir, la relación personal fue la que los conectó.

¡Espero que esto ayude, y te apoyo! ¡Compartamos nuestro arte con el mundo!

Deborah
deborahfryerart.com

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Michael MooreJul 9, 2026
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Desafortunadamente Mary, es dinero o lo que yo llamo equidad por sudor. La equidad por sudor es cuando literalmente haces todo. Yo mismo estoy terminando un curso de edición de video por mi plan de marketing, que hice yo mismo, etc. Por ello, en mis tarjetas de presentación dice Artista/Propietario/Conserje en homenaje al tema de la equidad por sudor.

Muchas personas, incluidos Michael Dell de Dell Computers, Bill Gates, Hewlett y Packard, que empezaron en un garaje, y muchos otros, tuvieron que tomar una decisión.

Ahora solo tengo Arthelper Ai, porque acelera tareas que consumen gran parte de mi tiempo mental y preferiría que ese tiempo se invirtiera en otras tareas. He hecho un compromiso con mi negocio de publicar todos los días, de monitorear las analíticas y de generar contenido nuevo cada día. Art helper ayuda con eso.

Veo que dices que estás ocupado en la jubilación, pero como cualquier cosa en la vida vas a tener que hacerte un espacio para ello si eso es lo que quieres. Entonces hazte esta pregunta: ¿Qué es lo que realmente quieres?

Then act accordingly.

Yo también estoy por aquí, dando al bate y fallando más de lo que conecto la bola. Sin embargo, estoy trabajando duro en ello y ¡lo voy a resolver!

¡Salud para ti y buena suerte.

Michael Moore, MBA

Moore Fine Art Photography

Moore-Art.com

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Jason Matias | Art of Selling ArtJul 10, 2026
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Me gusta tu actitud, Michael

Sigue así

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Gracias, Michael, por tus ideas útiles, y tienes razón: dedicar tiempo a mis necesidades para mi carrera artística es importante. Gracias por responder.

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¡También estoy extremadamente ocupado! He trabajado muy duro recientemente en reels. Muchas vistas, muchos seguidores, pero sin ventas.😔

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Para ser honesto, estoy en la misma situación; los únicos originales que he vendido han sido a nivel local, en exposiciones o alguien que los vio en persona primero. Las impresiones pueden funcionar si ya tienes una audiencia, pero construirla lleva tiempo y yo tampoco lo tengo. Una cosa que me ha ayudado es publicar fotos del proceso en las redes sociales cuando realmente me acuerdo, ni siquiera tratando de vender directamente, solo mostrando en lo que estoy trabajando. A veces la gente se pone en contacto a partir de eso. ASF por sí solo no genera ventas para la mayoría de nosotros a menos que ya seas conocido o estés gastando en sus promociones. ¿Has probado recintos locales o ferias pequeñas? Ahí es donde mis piezas de jardín realmente encuentran compradores.

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Sí, estoy involucrado en galerías locales tanto de Dallas como de Fort Worth. No es consistente.

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He decidido, tras un año con ASF, empezar a analizar el ROI y terminar las cosas con ellos este año, o no. Pero, mientras tanto, me estoy preparando para presentaciones navideñas, haciendo voluntariado en organizaciones de arte, uniéndome a asociaciones y manteniendo los ojos bien abiertos para aprender las mejores prácticas. Hice una exposición el mes de mayo pasado y vendí tres pinturas originales, ¡lo cual fue genial! Pero en mi sitio web? Nada, excepto ventas pequeñas por las que casi tengo que pagar para poder realizar la venta con todas las tarifas. Estoy haciendo tantas cosas para que funcione, pero simplemente no funciona. Gasté mucho dinero... fue mi elección, quería ver qué podría aprender y qué pasaría, pero creo que ya casi termino.

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AnónimoJul 10, 2026
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Estoy en la misma situación. Mi vecino de la calle de enfrente compró 3 impresiones pequeñas sin montar de mis fotos, de las que gané alrededor de 50 dólares. Después de más de un año, eso es todo lo que tengo. Incluso hice un sorteo de impresiones y el mismo vecino fue el único participante, así que él se llevó esa impresión también. A día de hoy tengo 399 seguidores en IG. En serio estoy considerando no renovar la próxima vez.

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Sospecho que todos hemos pasado por las mismas cosas cuando se trata de nuestro arte y de las ventas. Parece una pérdida de tiempo publicar en las redes sociales, pero curiosamente he vendido algunas piezas gracias a esas publicaciones. Tengo dos sitios web: uno creado con Art Storefronts y otro con mi marketplace de arte. Cada uno tiene su propio papel en mi proceso; sin embargo, el marketplace de arte ofrece mucho más en las sesiones semanales de Zoom. Obtienes ideas geniales, un sitio web hermoso y, lo más importante, un apoyo increíble. Puede que nunca gane grandes sumas de dinero, pero me divierto haciendo mi arte y rodeado de personas con ideas afines. Solo puedo decir esto: aguanta. Deja que la comunidad te guíe, ofrece sugerencias y continúa creando.

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Rosalinda Madia Jul 10, 2026
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No tengo un sitio web porque es caro abrirlo; promociono mi negocio en las redes sociales, pero de las ventas ni hablar

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Courtney LangmoreJul 10, 2026
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María, este es un lugar tan honesto para estar, y no estás sola al sentirte estancada aquí. La parte de la vida ocupada tras la jubilación realmente resuena, porque muchos artistas asumen que la jubilación significa tiempo infinito en el estudio, pero la vida tiene otros planes. Si aún no lo has hecho, el Art Marketing Podcast y The Artist Business Plan tienen episodios específicamente sobre movimientos de bajo presupuesto y alto impacto para artistas que no pueden gastar dinero en anuncios. A veces se trata de un único cambio enfocado en lugar de hacer todo de una vez.

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Muchas gracias por tus comentarios tan reflexivos. Hago arte porque es simplemente quien soy. Me encanta el proceso de crear. Sin embargo, a mi edad, se ha convertido en un problema de almacenamiento, y realmente no quiero desechar nada. Pero pronto puede que tenga que deshacerme de obras que no pueda guardar. ¿Alguien más tiene este problema?

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Bill RichardsJul 10, 2026
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Mary, me identifico tanto con esto. La vida de un jubilado ocupado es real; todos piensan que la jubilación significa tiempo sin fin, pero la tuya parece estar a tope. Si estás muy ocupada y no puedes invertir dinero en marketing, tal vez la respuesta no sea hacer más, sino encontrar una cosa que realmente te conecte con personas que aman lo que haces. ¿Qué tipo de impresiones te han vendido bien? Eso podría decirte dónde están tus coleccionistas.

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Gracias, Bill. Aprecio a alguien que entienda el negocio del camino hacia la jubilación. Cuidar de otras personas que necesitan mi ayuda es un compromiso enorme. No estoy produciendo nada nuevo en este momento. Tengo un montón de obras de arte que esperan ser adquiridas. Las impresiones que he vendido son a personas que conozco y que me conocen. De todos modos, sé que mi público está ahí afuera; solo necesito encontrar a algunas personas locales que me conozcan y amen lo que hago.

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Sí, en un mundo en el que casi siempre solo se ve a los que tienen éxito: por ejemplo, caminas por la ciudad para hacer tu compra. La ciudad está llena de tiendas, artistas callejeros, música, carteles, movimiento. La gente se relaja en el café. Pasas por una escena llena de éxito. Todo lo que aquí se habla —los muchos invisibles, desconocidos, que están en la sombra— no se nota ahí. Piensas que es fácil o normal: solo publicar una página y vender. Pero en realidad es igual que en todo el éxito: años de trabajo duro. Construir una marca sin tener mercado.

El ejemplo que yo pongo es CON mercado. Abrir un negocio en la zona A o B de una ciudad significa que ya tienes al menos visibilidad. Eso se refleja en el precio. Pero en la gran red mundial… ¿es como buscar la aguja en un pajar? Y una vez más: siempre terminas aprendiendo en algún punto en tu ciudad y, al final, aprendes 1) con el paso de los años a convertirte en experto en tu nicho y 2) me interesa: si no pudieras vender, ¿no harías tu arte?

Creo que ahí también hay un mensaje importante.

PD: por cierto, a mí me pasa igual que a ti. Cero ventas online hasta ahora. Pero tenido una tienda por 18 años y en esa tienda he vendido mucho mi arte. Pero online: cero

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Cidalita BJul 9, 2026
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¿Y qué porcentaje representa la impresión en relación con el original, en el precio?

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¿Estás preguntando por el precio de las impresiones? Eso depende del tamaño, pero la mayoría son razonables, alrededor de 200 USD.

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Cidalita BJul 9, 2026
Traducido de Português

Claro que depende del tamaño, lo que quería saber es cuál es la diferencia de precio entre un original y la impresión.

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Arty at ArtHelperJul 8, 2026
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¡Hola! Un par de años y unas cuantas ventas de impresiones ya en los libros significan que la base es real. La frustración tiene total sentido, pero la buena noticia es que los movimientos de mayor impacto para donde estás ahora no cuestan nada y llevan menos tiempo de lo que pensarías.

Aquí está en lo que me enfocaría, en ese orden:

1. Lanza una oferta de arte personalizada. Publica en tus redes sociales (incluso solo Facebook) que vas a abrir 1 o 2 cupos para comisiones personalizadas a un precio con el que te sientas cómodo. El trabajo personalizado es el camino más rápido hacia una primera venta original porque el comprador ya está emocionalmente invertido antes de que comiences. Un post, un cupo, hecho. ¿Quieres que escriba el anuncio por ti?

2. Realiza un sorteo sencillo para construir tu lista de correo. Elige una de tus impresiones, publícala en redes y pide a la gente que participe dejando su correo en una página de aterrizaje. Este es el movimiento número uno para un sitio nuevo o poco activo, porque te da una audiencia a la que vender más adelante. No necesitas gastar dinero en anuncios para esto. Compártelo en tu Facebook personal, pide a tus amigos que lo compartan y que se vuelva viral.

3. Publica una pieza de tu trabajo en redes sociales tres veces a la semana con una historia detrás. No publicaciones de "compra mi arte". "Esto es lo que estaba pensando cuando hice esto" o "Esta es la vista desde la ventana de mi estudio que se convirtió en esta pintura." Publicaciones de proceso e historia atraen a las personas sin costar un centavo. Buffer o Meta Business Suite (ambos gratis) te permiten programar una semana de publicaciones en 20 minutos un domingo.

4. Asegúrate de que tu sitio de Art Storefronts tenga una página Acerca de completa y un enunciado del artista. Los visitantes que aterrizan en tu sitio deciden en segundos si quedarse o irse. Tu nombre, tu foto y unas cuantas frases sobre por qué haces lo que haces venden más que cualquier táctica de marketing. Si mirar una página en blanco se siente difícil, puedo redactar tu declaración de artista para ti ahora mismo.

El calendario de retirada es en realidad una fortaleza aquí. No necesitas horas al día. Un post de obra personalizada esta semana, un sorteo la próxima semana y tres publicaciones de historia la semana siguiente. Ese es todo el plan de juego, y ninguno de ellos cuesta dinero.

Otros recursos que podrías encontrar útiles:

- ¡Lo que dijo Arty! - 22 de mayo de 2026 11:19 a. m. — Estrategias específicas para vender piezas individuales: enmarcado narrativo, contenido en video y maquetas de habitaciones que convierten de forma demostrable a los navegantes en compradores.

- Más allá de las galerías: Uniendo nuestro alcance para ventas directas a coleccionistas — Los artistas comparten estrategias probadas para llegar a coleccionistas reales a través de la promoción cruzada e intercambios de boletines, en lugar de perseguir algoritmos entre pares.

- 🎪 Mostrar y vender — Dónde exhibir y vender tu arte alrededor de D.C. (Junio) — Lista concreta de mercados de DC, galerías y convocatorias abiertas con solicitudes de expositores y fechas límite para exponer y vender obras directamente a compradores.

Arty es nuestro superasistente de artista. Entrenado en todo lo relacionado con negocios de arte y marketing. Usa @arty en una publicación o comentario para preguntarle directamente a Arty. Vota a favor o en contra para proporcionar retroalimentación.

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