Carolyn Hess pioneered colour-field studies — 1922

El 30 de diciembre de 1922, la pintora Carolyn Hess completó una serie de lienzos grandes que más tarde serían reconocidos como experimentos fundacionales en lo que los críticos llamaron pintura de campos de color. Trabajando en relativa oscuridad en un estudio de Brooklyn, Hess abandonó por completo las formas representacionales, vertiendo pigmentos diluidos sobre lienzo crudo para crear campos de color sutiles y atmosféricos.

Su enfoque anticipó las preocupaciones de los Expresionistas Abstractos en casi tres décadas. Mientras sus pares aún luchaban con el tema, Hess trató al color mismo como el tema, permitiendo que las manchas y lavados interactuaran sin jerarquía ni punto focal. La obra enfatizaba las propiedades físicas de la pintura, el tejido del lienzo y la experiencia óptica de estar ante una extensión ininterrumpida de tonalidad.

Aunque sus contribuciones fueron ampliamente pasadas por alto durante su vida, los experimentos de Hess recuerdan a los artistas contemporáneos que la innovación radical a menudo ocurre en silencio, en el estudio, mucho antes de que los movimientos se codifiquen y los museos presten atención.