He estado experimentando con texturas en la tinta. Mi arte tiende a combinar rostros con formas inusuales. Un poco surrealista, juguetón, y con mucha imaginación. Casi todas empiezan a partir de un dibujo de una sola línea.
La línea continua, como el esqueleto de todo lo demás, es un punto de partida tan disciplinado para un trabajo que se lee como caprichoso. Tengo curiosidad por saber cómo las texturas de tinta se superponen a esa base. ¿Estás trabajando húmedo sobre húmedo para que se difuminen entre sí, o las vas construyendo en capas una vez que la línea esté seca? El equilibrio entre lo surrealista y la estructura que describes suena como si pudiera tomar cien direcciones, dependiendo de cuán controlada o impredecible permitas que la textura se comporte.
Hola Shannon, gracias por tu comentario. Soy muy nuevo en el dibujo y en trabajar con tinta, estoy construyendo textura a través de capas, ya que no me siento seguro con la técnica de húmedo sobre húmedo. Pero me encanta la sugerencia y experimentaré más con esa técnica. Me atrae mucho una combinación de realismo surrealista, orgánico y abstracto.
Una línea continua como punto de partida tiene sentido para ese tipo de fusión; cuando los rostros se deslizan hacia formas, necesitas el hilo que los sostenga. ¿Qué te atrae de la tinta en lugar de, digamos, el grafito, para el trabajo de texturas?
Hola Sabrina, me gusta la claridad de la tinta, pero también he experimentado con grafito. Soy nuevo en el dibujo y empecé con el lápiz hasta que gané un poco más de confianza para empezar a experimentar con la tinta. Agradezco cualquier comentario y retroalimentación. ¡Gracias!