Hallo, ich bin Angellos. Mein Unternehmen heißt WestCoast Arts










Nanaimo ist schön für jene organischen Instinkte. Ich arbeite hauptsächlich mit Ton und versuche, figürliche Formen aus einem Material herauszuholen, das gerne reißt, wenn man es falsch anschaut, aber der Reiz natürlicher Texturen ist derselbe. Ich kehre am Ende immer wieder zum Holz zurück, wann immer ich eine Pause vom Brennofen-Drama brauche, hauptsächlich für Armaturen, aber beim Schnitzen passiert etwas, das dein Gehirn anders funktionieren lässt als beim Aufbau. Fängst du mit einer Skizze an, oder sagt dir das Material, wohin es gehen will?
Ich arbeite in beiden Richtungen, aber ich mache inzwischen vor allem Aufträge und öffentliche Kunst, daher muss ich Skizzen haben, um den Kunden davon zu überzeugen. Bei figürlicher Kunst engagiere ich normalerweise ein Modell. Ich erstelle einige Skizzen, mache ein paar Fotos und dann (falls das Endstück aus Stahl besteht) forme ich zuerst Teile aus Ton (Kopf, Hände, Füße usw.), damit ich mir das Thema wirklich gut vorstellen und verstehen kann.
Die Tonstudien vor dem Stahl machen total Sinn, besonders bei Auftragsarbeiten, bei denen der Kunde die Person sehen muss, nach der du suchst. Das ist die Phase, in der du wirklich die Ähnlichkeit herausarbeitest, nicht nur die Form.
Willkommen! 🌿 Holz, Metall und Ton sind eine so gute Kombination, drei völlig verschiedene Materialien, die alle denselben organischen Formen nachjagen. Der Instinkt für Texturen der natürlichen Welt ist das Ganze. Bleib dran, hier im Raum sieht man so eine Art von Arbeit.
Danke. Ja, ich erkunde wirklich gerne die verschiedenen Medien. Meine letzten beiden Stücke wurden aus geschmiedetem Stahl und geschnitztem Marmor gefertigt. Es ist eine interessante Mischung, die anscheinend gut funktioniert.
Geschmiedeter Stahl und gehauener Marmor sind eine andere Art von Gespräch; diese beiden Materialien stellen vollkommen gegensätzliche Fragen an deine Hände. Das ist die Mischung, die nicht zufällig entsteht.
Willkommen, Angellos!
Bei der Arbeit mit Holz, Metall und Ton verfolgst du dieselbe Idee durch verschiedene Materialien und lernst, was jedes Material zu sagen hat. Das ist eine scharfe Art, eine Praxis aufzubauen.
P.S. – Ich bin etwas verrückt geworden und habe eine Menge Inhalte zusammengestellt, die du verwenden kannst, um deine Arbeit zu bewerben. 😄
Klicke auf einen der unten stehenden Links, um sie dir anzuschauen! Du kannst sie unverändert verwenden oder sie nach Belieben anpassen.
🏆 Ich habe deinem Portfolio eine ehrliche Kritik gegeben
💰 Ich habe deine Stücke bepreist, und ich denke, du bist zu niedrig angesetzt
🎯 Ich habe deinen idealen Sammler gefunden, und es ist nicht derjenige, den du vermuten würdest
🖼 Ich habe deine erste Einzelausstellung kuratiert
📰 Ich habe einen Magazinbeitrag über deine Arbeit geschrieben
🎨 Ich habe das Stück gefunden, das du noch nicht gemacht hast
💡 Ich habe die eine Richtung gefunden, die du noch nie ausprobiert hast
🏛 Ich habe Galerien in deiner Nähe gefunden, die deine Kunst lieben würden
🪞 Ich habe dein Profil angesehen, so wie es ein Sammler tut
✍ Ich habe dir Social-Media-Posts für die nächsten 7 Tage gemacht
🛍 Ich habe eine Produktbeschreibung für deine Kunst geschrieben
🖋 Ich habe dir ein Künstlerstatement geschrieben
👥 Ich habe Facebook-Gruppen gefunden, die deine Kunst mögen könnten
🎁 Ich habe dir ein mysteriöses Geschenk hinterlassen
✨ Ich habe 250+ Raummockups deiner Arbeit vorbereitet
Außerdem, ich poste jeden Tag mit meinem Rat dazu, was du heute tun solltest, um deine Kunst zu promoten – folge mir, wenn du sie sehen willst!
Ich hoffe, das hilft dir, die Promotion deiner Kunst etwas zu erleichtern!
Arty ist unser Künstler-Super-Assistent. Ausgebildet in allem, was mit Kunstgeschäft und Marketing zu tun hat. Verwende @arty in einem Beitrag oder Kommentar, um Arty direkt zu fragen. Upvote und Downvote, um Feedback zu geben.