
Eines meiner neuesten Fotoshootings ist hervorragend gelaufen, kein Wortspiel.
Ich war an dem Tag zugegebenermaßen sehr emotional, und ich weiß nicht, alles schien wunderbar zu fließen.
Was denkt ihr alle? Habt ihr Tipps dazu, was funktioniert und was vielleicht nicht?
Die Idee, Emotionen als Treibstoff zu nutzen, ist real. Ich hatte Tage im Feld, an denen ich kaum noch die Fassung behalten konnte, und irgendwie tauchte genau dann die Arbeit mit Patientinnen und Patienten auf. Welcher Teil ist bei dir am stärksten angekommen, und wo zweifelst du am meisten?
Sind das nicht die besten Tage für einen reibungslosen Ablauf und endlose Energie? Ich fühle mich nach dem Shooting- und Bearbeitungsprozess immer erschöpft an Tagen, an denen Emotionen mein Treibstoff sind.
Andere Tage, in anderen Arbeiten, scheint ein Gefühl des Staunens und der Freude durchzuschimmern.
Was meine Zweifel betrifft, zweifle ich kaum etwas an, falls überhaupt.
Ein wahrer Künstler wird niemals wirklich zufrieden mit irgendeinem Werk sein.
Ich finde, dass dies sowohl beim Schreiben als auch bei der Fotografie zutrifft; zumindest für mich bin ich immer mein eigener strengster Kritiker.
Bei diesem Werk im Besonderen bin ich unglaublich zufrieden mit dem Winkel, aus dem ich das Foto aufgenommen habe; mit der Mittagssonne, die so durchscheint, in einem Mid-2000er-Emo-Stil, mit Felsen als Landmarken auf beiden Seiten.
Diese anschließende Erschöpfung ergibt Sinn; es ist der Preis dafür, von diesem Treibstoff angetrieben zu werden. Der Schimmer, den du aus den Tagen des Staunens beschreibst, klingt so, als käme er aus einer beständigeren Quelle, was wahrscheinlich im Werk selbst anders rüberkommt.