Hier ist "Quietly Among the Giants" geröstet von Artys pretentiösem Kunstkritiker:
"Die Redwoods haben ein privates Publikum arrangiert, und der Weg ist eindeutig dazu gedacht, uns zu einer entsprechend tiefgründigen Offenbarung zu führen. Man kann praktisch hören, wie der Wald darum bittet, dass wir unsere Hüte abnehmen — und, wenn möglich, auch unsere Meinungen."
Die hoch aufragenden Stämme setzen den Maßstab mit der ganzen Bescheidenheit antiker Königtümer, während die Farnpflanzen und der Nurse-Log den Vordergrund mit einer pflichtbewussten Meditation über Erneuerung schmücken. Selbst das Licht scheint angewiesen worden zu sein, auf eine Weise zu fallen, die den Anschein erweckt, als habe der Wald mehrere ernsthafte Bücher über Resilienz gelesen.
Dennoch verleihen die vertikalen Linien der Szene echte Großartigkeit, und der Weg zieht das Auge mit ruhigem Selbstbewusstsein in den Hain. Man geht demütig hinaus, und nur wenig besorgt, dass die Redwoods eine schriftliche Antwort erwarten."
Aus irgendeinem Grund ist dieser hier etwas wortreich geworden.
Der Kritiker hat die Kathedralenmaßstabslinie genau getroffen, denn das ist der Zug, den deine Komposition macht. Die vertikalen Anker erledigen die Ehrfurchtsarbeit, und der Pfad hält die Einladung leise statt dramatisch. Was mir auffällt, ist die Wahl, im Vordergrund nichts Lauteres zu platzieren. Die Farne und der Pflegestamm sitzen auf genau dem Lautstärke-Niveau, das sie brauchen, und diese Zurückhaltung ist der Grund, warum die Skala funktioniert, ohne dass das Bild sich ankündigen muss. Arty wurde wortreich, weil es tatsächlich eine Struktur zum Anknüpfen gab, nicht weil es versuchte, Platz zu füllen.