Warum das Kunstmarketing auf die falschen Zahlen schaut
Kunstverkäufe haben sich fast vollständig verlangsamt, was eine kleine Branche geschaffen hat, die erklärt, dass Künstler falsch posten.
Offenbar fehlt noch ein weiteres Reel.
Der Rat wird immer mit Zuversicht gegeben. Poste öfter. Zeige dein Gesicht. Erzähle deine Geschichte. Beginne mit einem Aufhänger. Mach den Aufhänger kürzer. Füge Untertitel hinzu für Menschen, die ohne Ton zuschauen, wobei man sich fragt, ob das Zuschauen ohne Ton oder das Interesse das eigentliche Problem ist.
Die Zielgruppen bleiben klein. Follower wachsen langsam, Stück für Stück, während Verkäufe selten bleiben. Trotzdem machen Künstler und Galerien weiter, weil jeder, der Ratschläge gibt, offenbar etwas zu wissen scheint, das sie nicht wissen.
Die Statistik erklärt vielleicht die Verwirrung. Pew Research hat herausgefunden, dass 80 Prozent der Erwachsenen im Alter von 18–29 Instagram nutzen, verglichen mit 19 Prozent der Erwachsenen ab 65 Jahren und älter. Natürlich liefert das jüngere Publikum den Großteil der Belege, die Marketing-Systeme sehen können: Aufrufe, Likes, Kommentare, Shares und gelegentlich ein Feuer-Emoji. Leider lässt sich keines davon auf ein Bankkonto einzahlen.
Die finanziellen Zahlen weisen in eine andere Richtung. Im Jahr 2022 betrug das mittlere Vermögen der Haushalte, die von einer Person im Alter von 65–74 geführt werden, 409.900 $, verglichen mit 247.200 $ für die 45–54-Jährigen und 39.000 $ für diejenigen unter 35. Das bedeutet nicht, dass jeder Babyboomer reich ist. Es bedeutet, dass viele die angenehme Lebensphase erreicht haben, in der die Hypothek abbezahlt ist, die Kinder ihren eigenen Kühlschrank haben und das Renteneinkommen eintrifft, ohne dass dafür eine Montagsmorgen-Besprechung nötig wäre.
Viele reduzieren ihren Lebensstil nicht. Sie renovieren, kaufen Ferienhäuser, ziehen näher zu ihren Enkelkindern und beginnen mit Malerei, Fotografie, Sammeln oder Innenarchitektur – all die Interessen, die sie einst direkt nach der Beantwortung einer letzten Arbeits-E-Mail verfolgen wollten. Sie haben Geld, Wände und Gründe, Kunst zu kaufen. Was ihnen möglicherweise fehlt, ist Geduld für einen ungewohnten Verkäufer, der zwischen einer Blutdruck-Werbung und einem Video auftaucht, in dem jemand eine Speisekammer neu ordnet.
Generation X versteht das Marketing, weil viel davon während ihrer Karriere erfunden wurde. Es versteht möglicherweise auch sofort, warum es manipuliert wird. Die Generation X kann sich Kunst leisten, aber das Gemälde muss mit einer Hypothek, Kindern, alternden Eltern, Gesundheitsversorgung und dem wachsenden Verdacht konkurrieren, dass die Rente eine Geschichte war, die erzählt wurde, um alle arbeiten zu lassen.
Generation Z liefert die Likes. Viele kümmern sich wirklich um Kunst, aber sie versuchen noch immer, die Miete zu bezahlen, Karrieren aufzubauen und die Zukunft zu finden, von der ihnen gesagt wurde, dass sie warten würde. Im Jahr 2025 lag das mediane Alter eines Erstkäufers eines Eigenheims bei 40 Jahren, älter als jeder Erwachsene der Generation Z.
Der Fehler besteht nicht darin, Social Media zu nutzen. Der Fehler besteht darin zu glauben, dass die Statistiken den Kunden beschreiben.
Sie beschreiben das Publikum, das am einfachsten zu erfassen ist.
Ich bin neu bei Art Storefronts. Werden sie uns helfen, diese Änderungen in ihrer Marketingberatung und ihrem System zu navigieren, für den Zugriff, den wir bezahlen?
Dazu habe ich nichts zu sagen, und ich schlage es auch nicht vor.
Was ich vorschlage, ist, dass der Online-Kunstverkauf sich drastisch verändert. Jeder bei ArtHelper weiß das bereits, nicht weil ich es sage, sondern weil eine überwältigende Anzahl von Künstlern dieselbe Erfahrung meldet. Sie könnten ihre Follower erheblich erhöhen, ohne eine entsprechende Steigerung der Verkäufe zu sehen.
Es ist nicht die Verantwortung von ArtHelper, zu bestimmen, warum unsere Kunst sich nicht verkauft. Das ist etwas, das wir untereinander besprechen müssen: herauszufinden, was sich verändert hat, die wirklichen Ursachen zu definieren und zu entscheiden, was wir dagegen tun können.
Da wir unterschiedliche Erfahrungen, Zielgruppen und Ziele haben, bringt jeder von uns eine andere Perspektive mit. Das ist genau das, was wir brauchen. Es geht nicht um Konformität, und niemand sonst ist dafür verantwortlich, dass unsere Verkäufe zustande kommen.
Der Wert einer Gruppe wie dieser besteht nicht darin, dass uns jemand die Antwort gibt. Es geht darum, dass wir vergleichen, was wir sehen, unsere Annahmen hinterfragen und beginnen, Aktivität von Fortschritt zu unterscheiden.
Mehr Follower, mehr Beiträge und mehr Engagement können den Anschein erwecken, dass etwas funktioniert, aber wenn diese Gewinne nicht zu Verkäufen führen, müssen wir bereit sein, das zu sagen. Der Zweck dieses Gesprächs ist nicht, die Strategien zu schützen, in die wir bereits investiert haben. Es geht darum zu bestimmen, was tatsächlich bessere Ergebnisse liefern könnte.
Wir kommen vielleicht nicht zu einer einzigen Antwort, die für alle funktioniert. Aber indem wir teilen, was funktioniert hat und was nicht, hat jeder von uns eine bessere Chance, informierte Entscheidungen zu treffen, bei Bedarf die Richtung zu ändern, und mehr Kontrolle darüber zu gewinnen, wie unsere Arbeit die Menschen erreicht, die bereit sind, sie zu kaufen.