Keeping reels simple when your process is messy by nature
Ich habe letzte Woche ein Reel von einer kleinen Handskulptur in der Hohlungsphase gefilmt. Ton überall, Werkzeuge verstreut, Ofenregale im Hintergrund gestapelt. Als ich es mir später ansah, wurde mir klar, dass es so viel visuelles Rauschen gab, dass man nicht einmal erkennen konnte, was das Stück eigentlich darstellen sollte.
Ich habe es erneut mit einem engeren Bildrahmen versucht, nur die Form und meine Hände beim Arbeiten. Besser, aber dann schien es, als bräuchte es Text, dann Musik, dann eine Transition, und plötzlich war ich wieder bei der Unordnung.
Für diejenigen von euch, die herausgefunden haben, wie man Reels fokussiert hält, wie entscheidet ihr, was bleibt und was geschnitten wird? Ich bin besonders neugierig, ob das Zeigen des rohen Prozesses tatsächlich funktioniert oder ob eine sauberere, durchdachtere Einstellung mehr Aufmerksamkeit erzielt. Mein Studio wird nie poliert aussehen, also arbeite ich hier innerhalb gewisser Grenzen.
Also da, man muss den Ton vom Bild trennen und dann die Töne. Aber keine Ahnung, welches Programm das machen würde. Vielleicht Adobe.