Kunstwerke mit sichtbaren Preisen verkaufen sich bis zu sechs Mal häufiger. Patrick erklärt, warum die meisten Künstler ihre Preise immer noch nicht offenlegen.

Wenn Sie jemals die Website eines Künstlers besucht haben und auf \"Kontakt aufnehmen, um Preise zu erfahren\" klicken mussten, nur um herauszufinden, wie viel etwas kostet, wird diese Folge Sie anders treffen. Patrick vom Art Marketing Podcast hat gerade erklärt, warum dieser kleine Satz möglicherweise das größte Hindernis zwischen Künstlern und ihrem nächsten Verkauf ist.

Die Zahl, die alles verändert

Laut Daten von Artsy verkaufen Kunstwerke mit sichtbaren Preisen zwei bis sechs Mal häufiger als identische Werke mit versteckten Preisen. Zwei bis sechs Mal. Und ein Bericht von Hiscox ergab, dass 90% der neuen Kunstkäufer Preistransparenz als wichtigen Faktor bei der Kaufentscheidung ansehen. Die Zahlen liegen meilenweit auseinander.

Der Galerietest

Patrick führt etwas ein, das er Galerietest nennt, und es ist so einfach, dass es fast wehtut. Gehen Sie dieses Wochenende in eine echte Galerie. Sehen Sie sich an, wie sie die Werke präsentieren. Die Stücke sind preisgekennzeichnet, gerahmt, ausgeleuchtet, und es gibt eine Kasse am Schalter. Christie’s macht das. Sotheby’s macht das. Gagosian macht das. 1stDibs macht das. Dann gehen Sie nach Hause und laden Ihre eigene Website. Stellen Sie sie nebeneinander. Wenn ein Fremder nicht innerhalb weniger Sekunden herausfinden kann, wie man bei Ihnen kauft, ist etwas kaputt.

Der generationsübergreifende Wandel, dem niemand entkommen kann

Das ist der Teil, der mich wirklich getroffen hat. Laut der Art Basel und UBS-Umfrage zum globalen Sammeln haben 71 Prozent der Sammler unter 37 Jahren im letzten Jahr online Kunst gekauft. Das sind nicht die Sammler, die damit aufgewachsen sind, Galerien anzurufen, um diskret nach einem Preis zu fragen. Sie wollen die Zahlen sehen, sich sicher sein, was sie bekommen, und mit einem Klick kaufen. Patrick vergleicht eine Website ohne Preise mit einer Galerie, bei der an einem Mittwoch die Lichter aus sind. Jeder Laufkunde, den Sie hätten gewinnen können, ist einfach weitergegangen.

Den Feed mischen wie eine Galerieröffnung

Eine Sache, die Patrick gesagt hat und die mir im Kopf geblieben ist, betrifft Instagram. Viele Künstler behandeln ihren Feed wie ein Portfolio und posten nur fertige Arbeiten. Aber er argumentiert, man sollte ihn mischen, so wie man eine Galerieröffnung mischen würde. Einige fertige Stücke, etwas Prozess, etwas Persönlichkeit, etwas Hinter den Kulissen. Das Ziel ist, die Menschen willkommen zu heißen, nicht zu einschüchtern. Diese gleiche Energie sollte sich auch auf Ihrer Website widerspiegeln.

Die Folge ist voller Daten aus Umfragen von Artsy, Hiscox und Art Basel, die sich über Jahre erstrecken, und alles deutet in dieselbe Richtung. Transparenz gewinnt. Versteckte Preise verlieren. Die Sammler unter 40 Jahren werden mysteriöse Preisgestaltung nicht tolerieren, und die Sammler über 40 Jahren gehen ebenfalls zunehmend online.

Wenn Sie darüber nachgedacht haben, ob Sie Preise auf Ihrer Website aufführen sollen, wird diese Folge das vermutlich für Sie klären. Und wenn Sie bereits Preise angeben, gehen Sie mit diesem Entschluss ziemlich gut davon. Die 35 Minuten lohnen sich.