Descrição
Pensando nela explora o poder do anseio para transformar a ausência em uma presença quase tangível. O rosto masculino, esculpido em baixo-relevo e envolto na escuridão, encarna uma consciência absorvida pela memória de uma mulher. Sua silhueta feminina emerge em tons de turquesa, como se nascesse de seus pensamentos. Seus seios, esculpidos como flores, evocam feminilidade orgânica, fertilidade, maternidade e vulnerabilidade. Ondas de branco, cinza e dourado sugerem o movimento dos pensamentos e a energia emocional que conecta duas almas distantes, enquanto as rosetas ao longo da composição simbolizam as vibrações de um elo invisível. Aqui, o relevo escultórico torna-se uma linguagem psicológica: o rosto masculino carrega o peso do anseio, enquanto a feminilidade se desdobra através de formas fluidas e orgânicas. A obra reflete o poder duradouro da memória, do desejo e do amor de transformar a ausência física em presença emocional.
